Bęc Radio

Podcast by bec_zmiana

Link RSS Link do katalogu Numer katalogowy: 5665 Wesprzyj dobrym słowem
Udostępnij
Kategorie:
Społeczeństwo i Kultura

Odcinki od najnowszych:

Bęc Radio: Sztuka przetrwania —> Wandzel
2025-04-13 22:37:34

Antropolożka Anka Wandzel zapuszcza się za kulisy projektów ekologicznych znanych polskich artystek (Joanny Rajkowskiej, Diany Lelonek, Karoliny Grzywnowicz, Cecylii Malik, Eli Jabłońskiej i innych), aby w dobie zmian klimatu docenić kreatywność i wysiłek tych, którzy o przetrwaniu i współpracy wiedzą najwięcej: pracowników technicznych, migrantek, matek, aktywistek, ogrodniczek czy osób w kryzysie bezdomności. A także morw, trzcin, grzybów, porzeczek, mszaków, chwastów i bocianów. Z autorką "Sztuki przetrwania" wydanej przez Karakter i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, rozmawiamy po jej dyżurze z autografem w Bęc Księgarni. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Sztuka-przetrwania/8887
Antropolożka Anka Wandzel zapuszcza się za kulisy projektów ekologicznych znanych polskich artystek (Joanny Rajkowskiej, Diany Lelonek, Karoliny Grzywnowicz, Cecylii Malik, Eli Jabłońskiej i innych), aby w dobie zmian klimatu docenić kreatywność i wysiłek tych, którzy o przetrwaniu i współpracy wiedzą najwięcej: pracowników technicznych, migrantek, matek, aktywistek, ogrodniczek czy osób w kryzysie bezdomności. A także morw, trzcin, grzybów, porzeczek, mszaków, chwastów i bocianów. Z autorką "Sztuki przetrwania" wydanej przez Karakter i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, rozmawiamy po jej dyżurze z autografem w Bęc Księgarni. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Sztuka-przetrwania/8887

Bęc Radio: Duchy miejskiego mokradła —> Jędrzejewska-Szmek, Roszkowska
2025-03-01 01:00:00

Grupa ZAKOLE to inicjatywa artystyczna, której nazwa bierze się z warszawskiego mokradła – Zakola Wawerskiego. Bagno i miasto nakładają się tu na siebie, tworząc jedno z najważniejszych ostoi różnorodności biologicznej Warszawy. Przygotowana przez grupę ZAKOLE wystawa “Czy złożyłabyś tu jaja? Nawiedzone krajobrazy miejskiego mokradła”, którą oglądać można na parterze Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, podejmuje temat styku między miastem i mokradłem, opowiada o miejscu, w którym przyroda i miejska infrastruktura wzajemnie się przenikają, tworząc zaskakujące współzależności. Głównym tematem przenikającym praktyki oraz działalność rzeczniczą grupy ZAKOLE jest niepewna przyszłość tego miejskiego mokradła. Na wystawie można podpisać list otwarty wspierający ochronę mokradłowego ekosystemu. Można też wziąć udział w spotkaniach chóru żab. O wystawie, którą można oglądać do 11.05.2025, opowiadają nam Krysia Jędrzejewska-Szmek oraz Olga Roszkowska z grupy ZAKOLE. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. archiwum grupy ZAKOLE, www.zakole.pl
Grupa ZAKOLE to inicjatywa artystyczna, której nazwa bierze się z warszawskiego mokradła – Zakola Wawerskiego. Bagno i miasto nakładają się tu na siebie, tworząc jedno z najważniejszych ostoi różnorodności biologicznej Warszawy. Przygotowana przez grupę ZAKOLE wystawa “Czy złożyłabyś tu jaja? Nawiedzone krajobrazy miejskiego mokradła”, którą oglądać można na parterze Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, podejmuje temat styku między miastem i mokradłem, opowiada o miejscu, w którym przyroda i miejska infrastruktura wzajemnie się przenikają, tworząc zaskakujące współzależności. Głównym tematem przenikającym praktyki oraz działalność rzeczniczą grupy ZAKOLE jest niepewna przyszłość tego miejskiego mokradła. Na wystawie można podpisać list otwarty wspierający ochronę mokradłowego ekosystemu. Można też wziąć udział w spotkaniach chóru żab. O wystawie, którą można oglądać do 11.05.2025, opowiadają nam Krysia Jędrzejewska-Szmek oraz Olga Roszkowska z grupy ZAKOLE. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. archiwum grupy ZAKOLE, www.zakole.pl

Bęc Radio: Kunsztowna słoma —> Klekot, Korduba, Sobolewska
2025-03-01 01:00:00

Kunszt to konkurs wspierający młode polskie rzemiosło. Tematem ubiegłorocznej edycji był "Obiekt schówkowy", czyli funkcjonalny przedmiot sztuki użytkowej, przystosowany do chowania i przechowywania rzeczy. Wyniki ogłoszono na początku lutego podczas uroczystości w siedzibie organizującej konkurs Fundacji Rodziny Staraków. Kapituła Programowa główną nagrodą wyróżniła Zofię Sobolewską za mebel do przechowywania ozdobiony intarsją wykonaną ze słomy żytniej. I właśnie o słomie rozmawiałyśmy z laureatką tuż po ogłoszeniu wyników konkursu, a z członkami Kapituły Programowej – Piotrem Kordubą i Ewą Klekot – o założeniach programu Kunszt, pozostałych wyróżnionych projektach, a także o temacie tegorocznej edycji konkursu. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Cabinet, projekt: Zofia Sobolewska, archiwum programu Kunszt
Kunszt to konkurs wspierający młode polskie rzemiosło. Tematem ubiegłorocznej edycji był "Obiekt schówkowy", czyli funkcjonalny przedmiot sztuki użytkowej, przystosowany do chowania i przechowywania rzeczy. Wyniki ogłoszono na początku lutego podczas uroczystości w siedzibie organizującej konkurs Fundacji Rodziny Staraków. Kapituła Programowa główną nagrodą wyróżniła Zofię Sobolewską za mebel do przechowywania ozdobiony intarsją wykonaną ze słomy żytniej. I właśnie o słomie rozmawiałyśmy z laureatką tuż po ogłoszeniu wyników konkursu, a z członkami Kapituły Programowej – Piotrem Kordubą i Ewą Klekot – o założeniach programu Kunszt, pozostałych wyróżnionych projektach, a także o temacie tegorocznej edycji konkursu. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Cabinet, projekt: Zofia Sobolewska, archiwum programu Kunszt

Bęc Radio: Wystawy bez barier —> Żórawska
2025-02-28 01:00:00

Co w praktyce oznacza dostępność instytucji kultury i sztuki? Jak galerie i muzea powinny się przygotowywać do realizacji postulatu otwartości dla wszystkich, także osób ze specjalnymi potrzebami? O tym, przy okazji ogłoszenia wyników II edycji Ogólnopolskiego Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii, którego hasło „Czas otwarcia” podkreśla kwestie otwartości, rozmawiamy z Anią Żórawską, prezeską Fundacji Kultury bez Barier i członkinią Rady Doradczej programu APH. Zgłoszone projekty musiały, oprócz pomysłu na wystawę, proponować konkretne działania na rzecz osób niepełnosprawnych ze względu na różnorodne ograniczenia: ruchowe, słuchu, wzroku, sprawności intelektualnej. Oprócz diagnozy stanu zapewniania dostępności przez instytucje kultury, rozmawiamy także m.in. o tym jak otworzyć instytucję na uczestnictwo osób neuroatypowych. Materiał powstał we współpracy z Fundacją Artystyczna Podróż Hestii, www.artystycznapodrozhestii.pl Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Foto: Ania Żórawska, archiwum APH
Co w praktyce oznacza dostępność instytucji kultury i sztuki? Jak galerie i muzea powinny się przygotowywać do realizacji postulatu otwartości dla wszystkich, także osób ze specjalnymi potrzebami? O tym, przy okazji ogłoszenia wyników II edycji Ogólnopolskiego Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii, którego hasło „Czas otwarcia” podkreśla kwestie otwartości, rozmawiamy z Anią Żórawską, prezeską Fundacji Kultury bez Barier i członkinią Rady Doradczej programu APH. Zgłoszone projekty musiały, oprócz pomysłu na wystawę, proponować konkretne działania na rzecz osób niepełnosprawnych ze względu na różnorodne ograniczenia: ruchowe, słuchu, wzroku, sprawności intelektualnej. Oprócz diagnozy stanu zapewniania dostępności przez instytucje kultury, rozmawiamy także m.in. o tym jak otworzyć instytucję na uczestnictwo osób neuroatypowych. Materiał powstał we współpracy z Fundacją Artystyczna Podróż Hestii, www.artystycznapodrozhestii.pl Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Foto: Ania Żórawska, archiwum APH

Bęc Radio: Tropy pamięci i przestrzeni —> Barczyńska, Łuszpak-Skiba
2025-02-23 01:00:00

„Tropy” to zabawa w rozkładanie świata na mniejsze całości, by zrozumieć, jak wytwarzamy swoją rzeczywistość. Trzy równoległe wystawy prezentowane we wrocławskiej galerii Krupa Art Foundation, zapraszają do odkrywania nieoczywistych powiązań między mapą, przestrzenią i pamięcią. Każda z wystaw przygląda się innym sposobom tworzenia, bądź utrwalania alternatywnych przestrzeni oraz ich śladów – zarówno fizycznych, jak i cyfrowych. Program tworzą ekspozycje: „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy” – wybór dzieł sztuki współczesnej z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, kuratorowana przez dzieci, a także przygotowana przez Natalię Barczyńską wystawa „Moja pamięć nie należy do mnie” i „Koordynaty” kuratorowane przez Monikę Łuszpak-Skibę. Z kuratorkami rozmawiamy o pracach prezentowanych na wystawach, a także o programie wydarzeń towarzyszącym ekspozycji. Materiał powstał we współpracy z Krupa Art Foundation, www.krupaartfoundation.pl Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Kasra Goodarznezhad "Iranian Rooftops Grounds for Resistance", fot. Alicja Kielan
„Tropy” to zabawa w rozkładanie świata na mniejsze całości, by zrozumieć, jak wytwarzamy swoją rzeczywistość. Trzy równoległe wystawy prezentowane we wrocławskiej galerii Krupa Art Foundation, zapraszają do odkrywania nieoczywistych powiązań między mapą, przestrzenią i pamięcią. Każda z wystaw przygląda się innym sposobom tworzenia, bądź utrwalania alternatywnych przestrzeni oraz ich śladów – zarówno fizycznych, jak i cyfrowych. Program tworzą ekspozycje: „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy” – wybór dzieł sztuki współczesnej z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, kuratorowana przez dzieci, a także przygotowana przez Natalię Barczyńską wystawa „Moja pamięć nie należy do mnie” i „Koordynaty” kuratorowane przez Monikę Łuszpak-Skibę. Z kuratorkami rozmawiamy o pracach prezentowanych na wystawach, a także o programie wydarzeń towarzyszącym ekspozycji. Materiał powstał we współpracy z Krupa Art Foundation, www.krupaartfoundation.pl Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Kasra Goodarznezhad "Iranian Rooftops Grounds for Resistance", fot. Alicja Kielan

Bęc Radio: Praskie runo na Wyspie Dnia Poprzedniego —> Głowacka
2025-02-16 16:13:00

W Warszawie powstała zachwycająca instalacja. Umieszczona w ruchliwym punkcie Pragi, dzielnicy, która właśnie obchodzi swoje 377 urodziny, przyciąga wzrok w dzień i w nocy. Z zebranych odpadów – znalezionych butelek po piwie, czyli praskiego runa, jak mówi o tym artystka – powstała grupa... kaktusów. Umieszczone zostały w bardzo malowniczym, niedziałającym już wybiegu dla niedźwiedzi warszawskiego ZOO. Krajobraz roślin kaktusowatych to symbol przetrwania – egzystują na jałowych, suchych pustyniach, są silne i odporne rośliny. Są symbolem wytrzymałości, odwagi i siły w obliczu przeciwności losu. "Wyspa Dnia Poprzedniego" powstała przy współpracy z Muzeum Warszawskiej Pragi i Urzędem Dzielnicy Praga-Północ. A o tym skąd wziął się pomysł jej stworzenia, rozmawiamy z artystką Violą Głowacką, autorką i pomysłodawczynią instalacji. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Viola Głowacka
W Warszawie powstała zachwycająca instalacja. Umieszczona w ruchliwym punkcie Pragi, dzielnicy, która właśnie obchodzi swoje 377 urodziny, przyciąga wzrok w dzień i w nocy. Z zebranych odpadów – znalezionych butelek po piwie, czyli praskiego runa, jak mówi o tym artystka – powstała grupa... kaktusów. Umieszczone zostały w bardzo malowniczym, niedziałającym już wybiegu dla niedźwiedzi warszawskiego ZOO. Krajobraz roślin kaktusowatych to symbol przetrwania – egzystują na jałowych, suchych pustyniach, są silne i odporne rośliny. Są symbolem wytrzymałości, odwagi i siły w obliczu przeciwności losu. "Wyspa Dnia Poprzedniego" powstała przy współpracy z Muzeum Warszawskiej Pragi i Urzędem Dzielnicy Praga-Północ. A o tym skąd wziął się pomysł jej stworzenia, rozmawiamy z artystką Violą Głowacką, autorką i pomysłodawczynią instalacji. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Viola Głowacka

Bęc Radio: Zin Region Dolny Śląsk —> Kreis
2025-02-15 23:07:11

Magdalena Kreis jest postacią zasłużoną dla polskiej niezależnej sztuki współczesnej – inicjatywy, w które się angażuje, charakteryzuje wielka wrażliwość na to, co dopiero kiełkujące i nierozpoznane przez wielkie maszyny instytucjonalne. Przybierają one różne formy: raz jest to Kiosk NOWY ZŁOTY, raz jest leksykon niezależnych inicjatyw wystawienniczych, innym razem to zin Ołbin, poświęcony osiedlu, na którym mieszka. Najnowszy projekt w formie zina ZIN REGION to wydawnictwo artystyczne, na które składają się prace artystek i artystów, mieszkających i związanych z Dolnym Śląskiem. https://magdalenakreis.pl/zin-region/ Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Jerzy Wypych
Magdalena Kreis jest postacią zasłużoną dla polskiej niezależnej sztuki współczesnej – inicjatywy, w które się angażuje, charakteryzuje wielka wrażliwość na to, co dopiero kiełkujące i nierozpoznane przez wielkie maszyny instytucjonalne. Przybierają one różne formy: raz jest to Kiosk NOWY ZŁOTY, raz jest leksykon niezależnych inicjatyw wystawienniczych, innym razem to zin Ołbin, poświęcony osiedlu, na którym mieszka. Najnowszy projekt w formie zina ZIN REGION to wydawnictwo artystyczne, na które składają się prace artystek i artystów, mieszkających i związanych z Dolnym Śląskiem. https://magdalenakreis.pl/zin-region/ Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Jerzy Wypych

Bęc Radio: Artystyczne pracownie Warszawy do poprawki —> Laskowski, Staszkiewicz
2025-01-26 19:41:05

"Artystyczne, społeczne, stołeczne. Warszawskie pracownie artystyczne jako mikroinstytucje" to projekt badawczy, który dotyczy pracy artystycznej, jej regulacji i ograniczeń na przykładzie funkcjonowania pracowni artystycznych. Badanie skupia się na lokalach miejskich, ale bada również te wynajmowane na rynku prywatnym, przygląda się różnym sposobom organizacji pracy twórczej, zależącym najczęściej od możliwości finansowych artystów i artystek oraz dostępności lokali wynajmowanych przez dzielnicowe Zakłady Gospodarowania Nieruchomościami. Niejasność procedur i wynikające z tego nieporozumienia często ograniczają możliwość korzystania z miejskich zasobów lokalowych przez środowisko artystyczne. O wynikających z tego problemach, ale i nowych pomysłach na ich rozwiązanie, rozmawiamy z Łucją Staszkiewicz z Warszawskiego Obserwatorium Kultury, które prowadzi badanie poświęcone stołecznym pracowniom, oraz z Michałem Laskowskim, artystą i badaczem, autorem książki-manifestu "Muzeum losowe". Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Foto: Pracownia Ksenii Gryckiewicz na Żoliborzu w Warszawie, fot. Lena Pierga, raport "Artystyczne, społeczne, stołeczne. Warszawskie pracownie artystyczne jako mikroinstytucje", https://wok.art.pl Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Muzeum-losowe/8630
"Artystyczne, społeczne, stołeczne. Warszawskie pracownie artystyczne jako mikroinstytucje" to projekt badawczy, który dotyczy pracy artystycznej, jej regulacji i ograniczeń na przykładzie funkcjonowania pracowni artystycznych. Badanie skupia się na lokalach miejskich, ale bada również te wynajmowane na rynku prywatnym, przygląda się różnym sposobom organizacji pracy twórczej, zależącym najczęściej od możliwości finansowych artystów i artystek oraz dostępności lokali wynajmowanych przez dzielnicowe Zakłady Gospodarowania Nieruchomościami. Niejasność procedur i wynikające z tego nieporozumienia często ograniczają możliwość korzystania z miejskich zasobów lokalowych przez środowisko artystyczne. O wynikających z tego problemach, ale i nowych pomysłach na ich rozwiązanie, rozmawiamy z Łucją Staszkiewicz z Warszawskiego Obserwatorium Kultury, które prowadzi badanie poświęcone stołecznym pracowniom, oraz z Michałem Laskowskim, artystą i badaczem, autorem książki-manifestu "Muzeum losowe". Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Foto: Pracownia Ksenii Gryckiewicz na Żoliborzu w Warszawie, fot. Lena Pierga, raport "Artystyczne, społeczne, stołeczne. Warszawskie pracownie artystyczne jako mikroinstytucje", https://wok.art.pl Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Muzeum-losowe/8630

Bęc Radio: Projektowanie z żywiołami —> De Iacobis, Kuciewicz
2025-01-20 10:47:57

Co woda, światło, wiatr i grawitacja mają wspólnego z architekturą? Zdaniem architektów z warszawskiej grupy projektowej CENTRALA, bardzo wiele. W czterech zeszytach ćwiczeń szukają notacji dla zjawisk ulotnych. Zachęcają do wyjścia w teren: zanurzenia się w krajobrazie i uważnych obserwacji. Zeszyty ćwiczeń są rezultatem warsztatów zrealizowanych przez Fundację Bęc Zmiana w ramach projektu "Modelowanie miasta. Dynamika różnorodnej przestrzeni", współfinansowanego przez miasto stołeczne Warszawa. Opierają się na autorskim programie prowadzonym przez CENTRALĘ od 2017 roku w Charkowskiej Szkole Architektury. O idei Zeszytów opowiadają Małgorzata Kuciewicz i Simone De Iacobis, działający jako grupa projektowa Centrala. Obejrzeć i pobrać PDF Zeszytów można ze strony projektu www.beczmiana.pl/modelowanie Zamówić wersje drukowane można z Bęc Księgarni: https://sklep.beczmiana.pl/pl/c/Publikacje-bezplatne/244 Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Co woda, światło, wiatr i grawitacja mają wspólnego z architekturą? Zdaniem architektów z warszawskiej grupy projektowej CENTRALA, bardzo wiele. W czterech zeszytach ćwiczeń szukają notacji dla zjawisk ulotnych. Zachęcają do wyjścia w teren: zanurzenia się w krajobrazie i uważnych obserwacji. Zeszyty ćwiczeń są rezultatem warsztatów zrealizowanych przez Fundację Bęc Zmiana w ramach projektu "Modelowanie miasta. Dynamika różnorodnej przestrzeni", współfinansowanego przez miasto stołeczne Warszawa. Opierają się na autorskim programie prowadzonym przez CENTRALĘ od 2017 roku w Charkowskiej Szkole Architektury. O idei Zeszytów opowiadają Małgorzata Kuciewicz i Simone De Iacobis, działający jako grupa projektowa Centrala. Obejrzeć i pobrać PDF Zeszytów można ze strony projektu www.beczmiana.pl/modelowanie Zamówić wersje drukowane można z Bęc Księgarni: https://sklep.beczmiana.pl/pl/c/Publikacje-bezplatne/244 Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl

Bęc Radio: Przyjemność rubieżowania —> Kwiatek
2025-01-19 08:18:23

Rubieże Warszawy, to wykon kolarski jak mówi o tym przedsięwzięciu Henryk Kwiatek, warszawski propagator kultury sitodruku i fan cyklizmu. Trasa tego oddolnego projektu rowerowo-badawczego wiedzie możliwie najbliżej administracyjnej granicy miasta. Celem jest nie tylko pokonywanie dystansu, ale też tropienie i dokumentowanie tego czym miasto się kończy, a czym zaczyna. Jubileuszowa X Rubieży Warszawy została podsumowana wnioskami dotyczącymi 129 nazw ulic, które znalazły się na 153 kilometrowej trasie przejazdu, co możecie prześledzić dokładnie na instagramowym koncie Tour de Varsovie. Wiele dróg szutrowych, leśnych ścieżek czy dróg polnych jest nadal wolna od dźwigania nadanych nazw. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Foto: https://www.instagram.com/tourdevarsovie.
Rubieże Warszawy, to wykon kolarski jak mówi o tym przedsięwzięciu Henryk Kwiatek, warszawski propagator kultury sitodruku i fan cyklizmu. Trasa tego oddolnego projektu rowerowo-badawczego wiedzie możliwie najbliżej administracyjnej granicy miasta. Celem jest nie tylko pokonywanie dystansu, ale też tropienie i dokumentowanie tego czym miasto się kończy, a czym zaczyna. Jubileuszowa X Rubieży Warszawy została podsumowana wnioskami dotyczącymi 129 nazw ulic, które znalazły się na 153 kilometrowej trasie przejazdu, co możecie prześledzić dokładnie na instagramowym koncie Tour de Varsovie. Wiele dróg szutrowych, leśnych ścieżek czy dróg polnych jest nadal wolna od dźwigania nadanych nazw. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Foto: https://www.instagram.com/tourdevarsovie.

Informacja dotycząca prawa autorskich: Wszelka prezentowana tu zawartość podkastu jest własnością jego autora

Wyszukiwanie

Kategorie