sztuki robi | podcast o sztuce

Podcast o sztuce by Ola Kuzemko | sztuki robi
Rozmowy o tym co jest dla nas w sztuce ważne, co nas w niej porusza, szokuje, zachwyca.
https://www.olakuzemko.com/

Kategorie:
Kultura

Odcinki od najnowszych:

Adrian Nowak sztuki robi rozmowa #42
2022-03-27 18:00:00

Moim rozmówcą jest Adrian Nowak – harfista, solista, muzyk kameralny i orkiestrowy. Obecnie propaguje własną działalność artystyczną, koncertując z autorskim zbiorem miniatur na harfę „Memoria Mea”. Nader chętnie Współpracuje z polskimi i zagranicznymi kompozytorami dokonując prawykonań utworów solowych, kameralnych i orkiestrowych. Adrian jest współzałożycielem Krakowskiego Kwintetu Harfowego. Jest też doktorantem Akademii Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie. Z Adrianem spotkaliśmy się przy okazji jednego z wydarzeń artystycznych w Krakowie, podczas których występował i opowiadał o swoim instrumencie, i właściwie zaraz następnego dnia umawialiśmy się już na rozmowę. Adrian mówi o tym jak zaczęła się jego droga harfisty i o tym co myślał o swojej przyszłej pracy i karierze jeszcze na studiach. Z naszej rozmowy wyłania się obraz instrumenty zaskakującego i wszechstronnego, który zdecydowanie nie pasuje do stereotypów jakie o harfie krążą. Rozmawiamy o tym jak harfa odnajduje się na scenach solowej i kameralnej, co robi w teatrze, a co w performansie. Dużo w naszej rozmowie jest wątków "technicznych", ale mam nadzieję, że zafascynują Was równie bardzo, jak zafascynowały mnie. Będzie też kącik muzyczny, na naszym podcastowym dansingu DJ-em będzie oczywiście Adrian. A żeby już ostatecznie was zachęcić do słuchania, to z rozmowy dowiecie co wspólnego harfa ma z bananem

Moim rozmówcą jest Adrian Nowak – harfista, solista, muzyk kameralny i orkiestrowy. Obecnie propaguje własną działalność artystyczną, koncertując z autorskim zbiorem miniatur na harfę „Memoria Mea”. Nader chętnie Współpracuje z polskimi i zagranicznymi kompozytorami dokonując prawykonań utworów solowych, kameralnych i orkiestrowych. Adrian jest współzałożycielem Krakowskiego Kwintetu Harfowego. Jest też doktorantem Akademii Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie.

Z Adrianem spotkaliśmy się przy okazji jednego z wydarzeń artystycznych w Krakowie, podczas których występował i opowiadał o swoim instrumencie, i właściwie zaraz następnego dnia umawialiśmy się już na rozmowę. Adrian mówi o tym jak zaczęła się jego droga harfisty i o tym co myślał o swojej przyszłej pracy i karierze jeszcze na studiach. Z naszej rozmowy wyłania się obraz instrumenty zaskakującego i wszechstronnego, który zdecydowanie nie pasuje do stereotypów jakie o harfie krążą. Rozmawiamy o tym jak harfa odnajduje się na scenach solowej i kameralnej, co robi w teatrze, a co w performansie. Dużo w naszej rozmowie jest wątków "technicznych", ale mam nadzieję, że zafascynują Was równie bardzo, jak zafascynowały mnie. Będzie też kącik muzyczny, na naszym podcastowym dansingu DJ-em będzie oczywiście Adrian. A żeby już ostatecznie was zachęcić do słuchania, to z rozmowy dowiecie co wspólnego harfa ma z bananem

Ilona Wiśniewska sztuki robi rozmowa #41
2022-03-03 18:00:00

Moją rozmówczynią jest Ilona Wiśniewska – reporterka i fotografka. Autorka książek Białe. Zimna wyspa Spitsbergen ,  Hen. Na północy Norwegii  oraz  Lud. Z grenlandzkiej wyspy , a także książki dla młodzieży  Przyjaciel Północy . Ilona pisze również artykuły i reportaże m.in. dla Dwutygodnika, Polityki i Dużego Formatu. Od lat już mieszka na dalekiej północy i o tej dalekiej północy snuje opowieść. Z Iloną rozmawiamy o zapisywaniu głosów (w których zaklęty jest czas :)). Ilona opowiada o wyprowadzce na daleką północ i o tym, dlaczego zaczęła pisać o niej reportaże. Mówi również o tym jak podejmuje decyzje, w którym miejscu zacząć opowieść i gdzie postawić kropkę. Dyskutujemy o odpowiedzialności w pracy reportera_rki, o szacunku do tych, o których się pisze i o empatii. Rozmawiamy o świecie, w którym warunki dyktuje natura. Dyskutujemy również o fotografii oraz o najnowszej książce Ilony Przyjaciel Północy, która jest jej debiutem w nowym dla niej gatunku. Mówimy też o językach, m.in. o języku norweskim, w którym czasowników nie odmienia się przez osoby ;) Instagram: www.instagram.com/sztukirobi Facebook: www.facebook.com/sztukirobi Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast. sztuki robi by Ola Kuzemko nagranie: Yolk (Kraków) / Tromsø (Norwegia)

Moją rozmówczynią jest Ilona Wiśniewska – reporterka i fotografka. Autorka książek Białe. Zimna wyspa Spitsbergen, Hen. Na północy Norwegii oraz Lud. Z grenlandzkiej wyspy, a także książki dla młodzieży Przyjaciel Północy. Ilona pisze również artykuły i reportaże m.in. dla Dwutygodnika, Polityki i Dużego Formatu. Od lat już mieszka na dalekiej północy i o tej dalekiej północy snuje opowieść.

Z Iloną rozmawiamy o zapisywaniu głosów (w których zaklęty jest czas :)). Ilona opowiada o wyprowadzce na daleką północ i o tym, dlaczego zaczęła pisać o niej reportaże. Mówi również o tym jak podejmuje decyzje, w którym miejscu zacząć opowieść i gdzie postawić kropkę. Dyskutujemy o odpowiedzialności w pracy reportera_rki, o szacunku do tych, o których się pisze i o empatii. Rozmawiamy o świecie, w którym warunki dyktuje natura. Dyskutujemy również o fotografii oraz o najnowszej książce Ilony Przyjaciel Północy, która jest jej debiutem w nowym dla niej gatunku. Mówimy też o językach, m.in. o języku norweskim, w którym czasowników nie odmienia się przez osoby ;)

Instagram: www.instagram.com/sztukirobi
Facebook: www.facebook.com/sztukirobi

Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast.

sztuki robi by Ola Kuzemko
nagranie: Yolk (Kraków) / Tromsø (Norwegia)

Kaśka Sochacka sztuki robi rozmowa #40
2022-02-12 12:30:26

Moją rozmówczynią jest Kaśka Sochacka – wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka. Kaśka ma na swoim twórczym koncie dwa albumy: „Ciche dni” oraz „Ministory”. Drugi miał swoją premierę w listopadzie ubiegłego roku. Z Kaśką rozmawiamy o jej twórczości, z którą ja mam bardzo osobistą relację, do czego przyznaję się już na samym początku.

Moją rozmówczynią jest Kaśka Sochacka – wokalistka, autorka tekstów i kompozytorka. Kaśka ma na swoim twórczym koncie dwa albumy: „Ciche dni” oraz „Ministory”. Drugi miał swoją premierę w listopadzie ubiegłego roku.

Z Kaśką rozmawiamy o jej twórczości, z którą ja mam bardzo osobistą relację, do czego przyznaję się już na samym początku.

Dominika Feiglewicz sztuki robi rozmowa #39
2022-01-28 18:00:00

Moją rozmówczynią jest Dominika Feiglewicz – aktorka oraz koordynatorka dostępności w Teatrze im. J. Słowackiego w Krakowie, założycielka i prezeska Fundacji Migawka, działającej na rzecz włączania osób niesłyszących i niedosłyszących do aktywnego tworzenia sztuki. Zdobywczyni nagrody Tukan Dziennikarzy oraz nagrody Specjalnej Stowarzyszenia Autorów ZAiKS na 41. Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, na którym to PPA, wykonała aktorską interpretację piosenek w polskim języku migowym (PJM). Z Dominiką rozmawiamy o osobach słabosłyszących i niesłyszących i ich udziale w tworzeniu sztuki szczególnie oraz uczestnictwie w kulturze, w ogóle. Dominika opowiada o tym co doprowadziło ją do tego, że w 2019 inicjuje powstanie Fundacji Migawka, mówi o pięknych, twórczych spotkaniach i o pracy z niepełnosprawnymi nad tworzeniem teatru. Mówimy o barierach i przeszkodach, ale również o tym, że często naprawdę niewiele potrzeba, żeby się ich pozbyć i wspólnie tworzyć sztukę. Rozmawiamy o polskim języku migowym (PJM) i o tym, że PJM, to nie jest to samo co język polski. Dominika opowiada również o swojej pracy koordynatorki dostępności w Teatrze im. J. Słowackiego w Krakowie i o tym jakie działania może podejmować instytucja (tutaj teatr, mieszczący się w zabytkowym budynku), aby wszyscy - pełnosprawni i osoby z niepełnosprawnościami, mogli uczestniczyć w kulturze. Jest w tej rozmowie dużo optymizmy i siły do działania. Instagram: www.instagram.com/sztukirobi Facebook: www.facebook.com/sztukirobi Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast. sztuki robi by Ola Kuzemko nagranie: Yolk (Kraków)

Moją rozmówczynią jest Dominika Feiglewicz – aktorka oraz koordynatorka dostępności w Teatrze im. J. Słowackiego w Krakowie, założycielka i prezeska Fundacji Migawka, działającej na rzecz włączania osób niesłyszących i niedosłyszących do aktywnego tworzenia sztuki. Zdobywczyni nagrody Tukan Dziennikarzy oraz nagrody Specjalnej Stowarzyszenia Autorów ZAiKS na 41. Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, na którym to PPA, wykonała aktorską interpretację piosenek w polskim języku migowym (PJM).

Z Dominiką rozmawiamy o osobach słabosłyszących i niesłyszących i ich udziale w tworzeniu sztuki szczególnie oraz uczestnictwie w kulturze, w ogóle. Dominika opowiada o tym co doprowadziło ją do tego, że w 2019 inicjuje powstanie Fundacji Migawka, mówi o pięknych, twórczych spotkaniach i o pracy z niepełnosprawnymi nad tworzeniem teatru. Mówimy o barierach i przeszkodach, ale również o tym, że często naprawdę niewiele potrzeba, żeby się ich pozbyć i wspólnie tworzyć sztukę. Rozmawiamy o polskim języku migowym (PJM) i o tym, że PJM, to nie jest to samo co język polski. Dominika opowiada również o swojej pracy koordynatorki dostępności w Teatrze im. J. Słowackiego w Krakowie i o tym jakie działania może podejmować instytucja (tutaj teatr, mieszczący się w zabytkowym budynku), aby wszyscy - pełnosprawni i osoby z niepełnosprawnościami, mogli uczestniczyć w kulturze. Jest w tej rozmowie dużo optymizmy i siły do działania.

Instagram: www.instagram.com/sztukirobi
Facebook: www.facebook.com/sztukirobi

Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast.

sztuki robi by Ola Kuzemko
nagranie: Yolk (Kraków)

Joanna Sitnik-Van Hasselt sztuki robi rozmowa #38
2022-01-13 18:00:00

Moją rozmówczynią jest Joanna Sitnik-Van Hasselt – malarka, konserwatorka dzieł sztuki, autorka e-booka zatytułowanego „Jak dbać o dzieła sztuki?”, współzałożycielka EUKON - przestrzeni edukacyjnej dla konserwatorów i konserwatorek dzieł sztuki. Joannę i jej pracę możecie obserwować na Instagramie: "konserwacjamalarstwa”. Na samym początku przyznaję się Joasi, że moje wyobrażenie o pracy konserwatora_ki dzieł sztuki, jest chyba nazbyt romantyczne, ale jak się potem okazuje - wcale się nie myliłam! Jej praca, owszem, składa się z wielu przyziemnych i pragmatycznych działań, ale ma też w sobie bardzo dużo romantyzmu! Joasia wprowadza nas wszystkich w niezwykły świat konserwacji dzieł sztuki. Rozmawiamy o możliwej współ-obecności konserwatorów w dziełach, nad którymi pracują i którym przywracają dawny blask. Dyskutujemy o przypadkach “tragicznych”, kiedy podczas konserwacji dzieła ulegają zniszczeniu. Rozmawiamy o dziełach, które do naszych czasów zachowały się w zupełnie innym kształcie czy kolorze (w stosunku do swoich oryginalnych wyglądów) i dlaczego. Joasia opowiada też kilka najciekawszych przygód jakie spotkały ją w pracy. Zaczynamy ten rok w podcaście bardzo bliskim spotkaniem z dziełami sztuki - “Bliżej się nie da”. :) Instagram: www.instagram.com/sztukirobi Facebook: www.facebook.com/sztukirobi Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast. sztuki robi by Ola Kuzemko nagranie: Kraków / Warszawa

Moją rozmówczynią jest Joanna Sitnik-Van Hasselt – malarka, konserwatorka dzieł sztuki, autorka e-booka zatytułowanego „Jak dbać o dzieła sztuki?”, współzałożycielka EUKON - przestrzeni edukacyjnej dla konserwatorów i konserwatorek dzieł sztuki. Joannę i jej pracę możecie obserwować na Instagramie: "konserwacjamalarstwa”.

Na samym początku przyznaję się Joasi, że moje wyobrażenie o pracy konserwatora_ki dzieł sztuki, jest chyba nazbyt romantyczne, ale jak się potem okazuje - wcale się nie myliłam! Jej praca, owszem, składa się z wielu przyziemnych i pragmatycznych działań, ale ma też w sobie bardzo dużo romantyzmu! Joasia wprowadza nas wszystkich w niezwykły świat konserwacji dzieł sztuki. Rozmawiamy o możliwej współ-obecności konserwatorów w dziełach, nad którymi pracują i którym przywracają dawny blask. Dyskutujemy o przypadkach “tragicznych”, kiedy podczas konserwacji dzieła ulegają zniszczeniu. Rozmawiamy o dziełach, które do naszych czasów zachowały się w zupełnie innym kształcie czy kolorze (w stosunku do swoich oryginalnych wyglądów) i dlaczego. Joasia opowiada też kilka najciekawszych przygód jakie spotkały ją w pracy. Zaczynamy ten rok w podcaście bardzo bliskim spotkaniem z dziełami sztuki - “Bliżej się nie da”. :)

Instagram: www.instagram.com/sztukirobi
Facebook: www.facebook.com/sztukirobi

Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast.

sztuki robi by Ola Kuzemko
nagranie: Kraków / Warszawa

Jakub Duszyński sztuki robi rozmowa #37
2021-12-16 18:00:00

Moim rozmówcą jest Jakub Duszyński - wieloletni dyrektor artystyczny Gutek Film. Współpracował z kanałem Ale kino, prowadząc program „Kino mówi”. Juror w konkursach filmowych, ekspert Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Prowadzi liczne międzynarodowe seminaria dotyczące dystrybucji filmowej podczas festiwali filmowych (Wenecja, San Sebastian, Lyon, Paryż, Sofia). Jednym zdaniem - specjalista od kina i od decydowania, o tym, co będziemy w kinach oglądać. Technicznie to nagranie to była “przygoda”, wszystko miało wyglądać inaczej ;), ale życie bywa nieprzewidywalne. Równie nieprzewidywalna, jak się okazuje, była ta rozmowa. Wydawało mi się, że będzie to rozmowa o dystrybucji filmowej – specjalistyczna, techniczna, a o emocjach będzie tylko trochę. Wyszło natomiast zupełnie inaczej! :) Magia kina nas przejęła i wyszła nam z tego piękna opowieść - o wspomnieniach, o zachwytach, o obrazach i historiach. Jakub opowiada z wielką pasją, słychać, że kocha kino, a swoje filmowe zachwyty i poruszenia chce przekazywać dalej, dzielić się nimi z publicznością. Nie zabraknie oczywiście kilku faktów o dystrybucji, ale stanowią one jedynie tło. Porozmawialiśmy m.in. o tym jak zachować świeżość spojrzenia, oraz czy widzowie i widzki są przewidywalni. Instagram: www.instagram.com/sztukirobi Facebook: www.facebook.com/sztukirobi sztuki robi by Ola Kuzemko nagranie: Kraków / Warszawa

Moim rozmówcą jest Jakub Duszyński - wieloletni dyrektor artystyczny Gutek Film. Współpracował z kanałem Ale kino, prowadząc program „Kino mówi”. Juror w konkursach filmowych, ekspert Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Prowadzi liczne międzynarodowe seminaria dotyczące dystrybucji filmowej podczas festiwali filmowych (Wenecja, San Sebastian, Lyon, Paryż, Sofia). Jednym zdaniem - specjalista od kina i od decydowania, o tym, co będziemy w kinach oglądać.

Technicznie to nagranie to była “przygoda”, wszystko miało wyglądać inaczej ;), ale życie bywa nieprzewidywalne. Równie nieprzewidywalna, jak się okazuje, była ta rozmowa. Wydawało mi się, że będzie to rozmowa o dystrybucji filmowej – specjalistyczna, techniczna, a o emocjach będzie tylko trochę. Wyszło natomiast zupełnie inaczej! :) Magia kina nas przejęła i wyszła nam z tego piękna opowieść - o wspomnieniach, o zachwytach, o obrazach i historiach. Jakub opowiada z wielką pasją, słychać, że kocha kino, a swoje filmowe zachwyty i poruszenia chce przekazywać dalej, dzielić się nimi z publicznością. Nie zabraknie oczywiście kilku faktów o dystrybucji, ale stanowią one jedynie tło. Porozmawialiśmy m.in. o tym jak zachować świeżość spojrzenia, oraz czy widzowie i widzki są przewidywalni.

Instagram: www.instagram.com/sztukirobi
Facebook: www.facebook.com/sztukirobi

sztuki robi by Ola Kuzemko
nagranie: Kraków / Warszawa

Jan Kalinowski & Marek Szlezer sztuki robi rozmowa #36
2021-12-02 18:00:00

Moimi rozmówcami są Jan Kalinowski i Marek Szlezer - muzycy, artyści, pedagodzy i animatorzy kultury. Rozmowę nagraliśmy przy udziale publiczności, 21.11.2021 r. w Pałacu Potockich w Krakowie. Spotkała nas wyjątkowa okazja, czyli jubileusz 20 lat wspólnej pracy Jana i Marka, jako zespół Cracow Duo: Kalinowski & Szlezer.  Kiedy rozmawiasz z kimś praktycznie codziennie, to co właściwie pozostało do omówienia? Jak się oakazało bardzo wiele! :) Tym razem, więcej nie zdradzam, zapraszam do słuchania. Instagram: www.instagram.com/sztukirobi Facebook: www.facebook.com/sztukirobi Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast. sztuki robi by Ola Kuzemko Spotkanie jubileuszowe zespołu Cracow Duo: Kalinowski & Szlezer jest współfinansowane ze środków Miasta Krakowa.

Moimi rozmówcami są Jan Kalinowski i Marek Szlezer - muzycy, artyści, pedagodzy i animatorzy kultury.

Rozmowę nagraliśmy przy udziale publiczności, 21.11.2021 r. w Pałacu Potockich w Krakowie. Spotkała nas wyjątkowa okazja, czyli jubileusz 20 lat wspólnej pracy Jana i Marka, jako zespół Cracow Duo: Kalinowski & Szlezer. 

Kiedy rozmawiasz z kimś praktycznie codziennie, to co właściwie pozostało do omówienia? Jak się oakazało bardzo wiele! :)
Tym razem, więcej nie zdradzam, zapraszam do słuchania.

Instagram: www.instagram.com/sztukirobi
Facebook: www.facebook.com/sztukirobi

Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast.

sztuki robi by Ola Kuzemko

Spotkanie jubileuszowe zespołu Cracow Duo: Kalinowski & Szlezer jest współfinansowane ze środków Miasta Krakowa.


Marcin Dymiter sztuki robi rozmowa #35
2021-11-18 18:00:00

Moim rozmówcą jest Marcin Dymiter - artysta, który porusza się w kręgu elektroniki, field recordingu i muzyki improwizowanej. Tworzy instalacje dźwiękowe, słuchowiska, muzykę do filmów, spektakli teatralnych, wystaw i przestrzeni publicznych. Jest autorem projektu Field Notes , map dźwiękowych i edukacyjnego cyklu muzycznego Tracklista . Prowadzi warsztaty dźwiękowe oraz działania przybliżające ideę field recordingu. Jest pomysłodawcą i kuratorem – wspólnie z Marcinem Barskim – projektu Polish Soundscapes, pierwszej polskiej wystawy prezentującej zjawisko field recordingu, oraz współtwórcą Instytutu Pejzażu Dźwiękowego. Autor książki Notatki z terenu . Gdybym miała naszą rozmowę podsumować jednym zdaniem, to powiedziałabym, że “Jest to rozmowa o dźwiękach i dźwiękowych pejzażach, w której bardzo ważne miejsce zajmuje cisza”. Spotkaliśmy się z Marcinem, żeby porozmawiać o jego pracy, i o tym co kryje się pod pojęciami  soundscape  i field recording . Szybko okazało się jednak, że dźwięk stał się pretekstem, do szerszej rozmowy o pamięci, relacjach międzyludzkich i o podróżach. Rozmawiamy m.in. o muszli, w której zamknięto szum morskich fal, o dźwięku jabłka spadającego w sadzie i o tym jaki smak miała kiedyś podróż pociągiem. Pod koniec Marcin na moją prośbę zadaje również nam wszystkim kilka ćwiczeń. Strona Marcina: https://emiter.org/ Strona Instytutu Pejzażu Dźwiękowego: http://ipd.org.pl/ Instagram: www.instagram.com/sztukirobi Facebook: www.facebook.com/sztukirobi Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast. sztuki robi by Ola Kuzemko nagranie: Cowork Mrowisko (Kraków) / Gdańsk

Moim rozmówcą jest Marcin Dymiter - artysta, który porusza się w kręgu elektroniki, field recordingu i muzyki improwizowanej. Tworzy instalacje dźwiękowe, słuchowiska, muzykę do filmów, spektakli teatralnych, wystaw i przestrzeni publicznych. Jest autorem projektu Field Notes, map dźwiękowych i edukacyjnego cyklu muzycznego Tracklista. Prowadzi warsztaty dźwiękowe oraz działania przybliżające ideę field recordingu. Jest pomysłodawcą i kuratorem – wspólnie z Marcinem Barskim – projektu Polish Soundscapes, pierwszej polskiej wystawy prezentującej zjawisko field recordingu, oraz współtwórcą Instytutu Pejzażu Dźwiękowego. Autor książki Notatki z terenu.

Gdybym miała naszą rozmowę podsumować jednym zdaniem, to powiedziałabym, że “Jest to rozmowa o dźwiękach i dźwiękowych pejzażach, w której bardzo ważne miejsce zajmuje cisza”. Spotkaliśmy się z Marcinem, żeby porozmawiać o jego pracy, i o tym co kryje się pod pojęciami soundscape i field recording. Szybko okazało się jednak, że dźwięk stał się pretekstem, do szerszej rozmowy o pamięci, relacjach międzyludzkich i o podróżach. Rozmawiamy m.in. o muszli, w której zamknięto szum morskich fal, o dźwięku jabłka spadającego w sadzie i o tym jaki smak miała kiedyś podróż pociągiem. Pod koniec Marcin na moją prośbę zadaje również nam wszystkim kilka ćwiczeń.

Strona Marcina: https://emiter.org/
Strona Instytutu Pejzażu Dźwiękowego: http://ipd.org.pl/

Instagram: www.instagram.com/sztukirobi
Facebook: www.facebook.com/sztukirobi

Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast.

sztuki robi by Ola Kuzemko
nagranie: Cowork Mrowisko (Kraków) / Gdańsk

Klaudyna Schubert sztuki robi rozmowa #34
2021-10-21 18:00:00

Moją rozmówczynią jest Klaudyna Schubert - fotografka. Klaudyna współpracuje m.in. z teatrami, filharmoniami, festiwalami – fotografuje artystów i artystki w pracy. Jak sama pisze: „moje hobby to jednak życie, które staram się pod­pa­try­wać i uwiecz­niać w repor­ta­żach”. Prace Klaudyny były pre­zen­to­wane na wysta­wach zbio­ro­wych i indy­wi­du­al­nych. Klaudyna zaj­muję się również gra­fiką oraz dzia­ła­niami inter­dy­scy­pli­nar­nymi, łączą­cymi ele­menty foto­gra­fii, muzyki i filmu. A z pewnego źródła wiem, że nie tak znowu dawno temu miała również swój debiut w pracy z reżyserią światła! Zaczynamy bardzo klasycznie, pytaniem o to skąd fotografia wzięła się w życiu Klaudyny i jak do tego doszło, że dziś się nią zajmuje. Ale niech ten zwyczajny początek Was nie zmyli ;) Bardzo szybko przechodzimy do tematów zakochiwania się, pustki i przestrzeni – wszystko oczywiście w związku z fotografią. Klaudyna odpowiada na moje pytania o to jak inaczej podchodzi do swojej pracy, kiedy zadaniem jest wykonanie portretu, sfotografowanie spektaklu lub reportaż z wydarzenia. Rozmawiamy o fotografii teatralnej, o jej funkcjach oraz o ryzyku manipulacji. Pytam Klaudynę o zdjęcia szczególnie dla niej ważne - takie, które zrobiła sama oraz te wykonane przez innych fotografów. Na koniec dużo mówimy o reżyserii światła. A gdyby tak szczerze podsumować, to mimo prawie godzinnej rozmowy, dużo tematów zostawiłyśmy sobie na erratę ;) Instagram: www.instagram.com/sztukirobi Facebook: www.facebook.com/sztukirobi Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast. sztuki robi by Ola Kuzemko nagranie: Cowork Mrowisko (Kraków)

Moją rozmówczynią jest Klaudyna Schubert - fotografka. Klaudyna współpracuje m.in. z teatrami, filharmoniami, festiwalami – fotografuje artystów i artystki w pracy. Jak sama pisze: „moje hobby to jednak życie, które staram się pod­pa­try­wać i uwiecz­niać w repor­ta­żach”. Prace Klaudyny były pre­zen­to­wane na wysta­wach zbio­ro­wych i indy­wi­du­al­nych. Klaudyna zaj­muję się również gra­fiką oraz dzia­ła­niami inter­dy­scy­pli­nar­nymi, łączą­cymi ele­menty foto­gra­fii, muzyki i filmu. A z pewnego źródła wiem, że nie tak znowu dawno temu miała również swój debiut w pracy z reżyserią światła!

Zaczynamy bardzo klasycznie, pytaniem o to skąd fotografia wzięła się w życiu Klaudyny i jak do tego doszło, że dziś się nią zajmuje. Ale niech ten zwyczajny początek Was nie zmyli ;) Bardzo szybko przechodzimy do tematów zakochiwania się, pustki i przestrzeni – wszystko oczywiście w związku z fotografią. Klaudyna odpowiada na moje pytania o to jak inaczej podchodzi do swojej pracy, kiedy zadaniem jest wykonanie portretu, sfotografowanie spektaklu lub reportaż z wydarzenia. Rozmawiamy o fotografii teatralnej, o jej funkcjach oraz o ryzyku manipulacji. Pytam Klaudynę o zdjęcia szczególnie dla niej ważne - takie, które zrobiła sama oraz te wykonane przez innych fotografów. Na koniec dużo mówimy o reżyserii światła. A gdyby tak szczerze podsumować, to mimo prawie godzinnej rozmowy, dużo tematów zostawiłyśmy sobie na erratę ;)

Instagram: www.instagram.com/sztukirobi
Facebook: www.facebook.com/sztukirobi

Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast.

sztuki robi by Ola Kuzemko
nagranie: Cowork Mrowisko (Kraków)

Zuzanna Maria Głowacka sztuki robi rozmowa #33
2021-10-07 18:00:00

Moją rozmówczynią jest Zuzanna Maria Głowacka - reżyserka, kuratorka, producentka, menadżerka, animatorka kultury. Zuzanna, ukończyła wydział wokalno-aktorski Poznańskiej Akademii Muzycznej, studiowała również media interaktywne i widowiska na Uniwersytecie A. Mickiewicza w Poznaniu. Lista wydarzeń kulturalnych i edukacyjnych, które realizowała i realizuje jest tak obszerna, że nie sposób ich tu wszystkich wymienić, bo na pewno jest już ich ponad 2000! Z Zuzą spotkałyśmy się w bardzo ciekawym momencie, który pozwolił nam na swobodne przemieszczanie się w czasie ;) Dwa dni temu zakończyła się tegoroczna Off Opera, której tytułem czy tematem przewodnim był “List do przyszłości”. My z Zuzą spotkałyśmy się natomiast na mniej więcej tydzień przed tym zakończeniem. Dlatego na początku trochę spekulujemy o tym jaka była tegoroczna Off Opera. Zuza opowiada o całym projekcie i o tym skąd pomysł na tegoroczny temat. Trochę potem rozmawiamy o pisaniu listów do samych siebie w przyszłości i o romantycznych momentach. Mówimy też o pracy Zuzy i o tym jakie z perspektywy czasu zaszły zmiany w jej podejściu do pracy, a co pozostało w niej takie samo. Bardzo fajnie też słucha się o planach Zuzanny na przyszłość, bliższą i dalszą, bo właściwie żeby o tych planach opowiedzieć, trzeba wziąć pod uwagę to co już się zdarzyło i to co dzieje się teraz. Przede wszystkim zaś zachęcamy Was do tego żebyście wy również, po wysłuchaniu naszej rozmowy, napisali_ły list do samych siebie i oddali_ły je do wirtualnej kapsuły czasu! Informacja o Kapsule czasu: https://www.facebook.com/events/857388871582167/ Instagram: www.instagram.com/sztukirobi Facebook: www.facebook.com/sztukirobi Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast. sztuki robi by Ola Kuzemko nagranie: Cowork Mrowisko (Kraków) / Poznań

Moją rozmówczynią jest Zuzanna Maria Głowacka - reżyserka, kuratorka, producentka, menadżerka, animatorka kultury. Zuzanna, ukończyła wydział wokalno-aktorski Poznańskiej Akademii Muzycznej, studiowała również media interaktywne i widowiska na Uniwersytecie A. Mickiewicza w Poznaniu. Lista wydarzeń kulturalnych i edukacyjnych, które realizowała i realizuje jest tak obszerna, że nie sposób ich tu wszystkich wymienić, bo na pewno jest już ich ponad 2000!

Z Zuzą spotkałyśmy się w bardzo ciekawym momencie, który pozwolił nam na swobodne przemieszczanie się w czasie ;) Dwa dni temu zakończyła się tegoroczna Off Opera, której tytułem czy tematem przewodnim był “List do przyszłości”. My z Zuzą spotkałyśmy się natomiast na mniej więcej tydzień przed tym zakończeniem. Dlatego na początku trochę spekulujemy o tym jaka była tegoroczna Off Opera. Zuza opowiada o całym projekcie i o tym skąd pomysł na tegoroczny temat. Trochę potem rozmawiamy o pisaniu listów do samych siebie w przyszłości i o romantycznych momentach. Mówimy też o pracy Zuzy i o tym jakie z perspektywy czasu zaszły zmiany w jej podejściu do pracy, a co pozostało w niej takie samo. Bardzo fajnie też słucha się o planach Zuzanny na przyszłość, bliższą i dalszą, bo właściwie żeby o tych planach opowiedzieć, trzeba wziąć pod uwagę to co już się zdarzyło i to co dzieje się teraz. Przede wszystkim zaś zachęcamy Was do tego żebyście wy również, po wysłuchaniu naszej rozmowy, napisali_ły list do samych siebie i oddali_ły je do wirtualnej kapsuły czasu!

Informacja o Kapsule czasu: https://www.facebook.com/events/857388871582167/

Instagram: www.instagram.com/sztukirobi
Facebook: www.facebook.com/sztukirobi

Poprzednie rozmowy dostępne do słuchania m.in. na Spotify, Google Podcast i Apple Podcast.

sztuki robi by Ola Kuzemko
nagranie: Cowork Mrowisko (Kraków) / Poznań

Informacja dotycząca prawa autorskich: Wszelka prezentowana tu zawartość podkastu jest własnością jego autora

Wyszukiwanie

Kategorie