NERDYCJA: Podkast o Popkulturze
NERDYCJA to audycja krążąca wokół wszelkich tematów popkulturowych, z tych dalszych jak i tych bliższych zakątków galaktyki. Dołącz do Kuby i Damiana w ich eksploracjach głębszych analiz, zamierzonych sensów, ukrytych znaczeń i reprodukowanych treści w świecie fantastycznonaukowym. W każdym odcinku omawiany jest wybrany film lub seria filmów w poszukiwaniu odpowiedzi na pytania takie jak: które filmy i dlaczego uchodzą za klasyki gatunku? Co takiego jest w filmowych wizjach światów wyimaginowanych, że poruszają nas do dziś? Czy Sci-Fi ma przyszłość w świecie przyszłości?
#19: Planet of the Apes/Planeta Małp (1968/2001)—Wizje Końców: Nuklearna Zagłada
2021-02-11 11:56:07
Wraz z nowym rokiem zaczynami kolejny NERDYCYJNY minisezon! Tym razem będziemy analizować różne wizje końca świata w filmach fantastyczno-naukowych. Na pierwszy, niechronologiczny ogień, bierzemy absolutny klasyk kina sci-fi: serię o planecie małp (dziś przede wszystkim o pierwszym filmie z 1968 jak i wątpliwej jakości remajku Tima Burtona z 2001 roku). Co symbolizują małpy a co ludzie w tym niesamowitym świecie przedstawionym? Jaka jest symbolika języka, jego posiadania tudzież braku? I jaka jest ta wizja końca świata tutaj, osadzona w realiach politycznych lat 60. i strachach przed ostateczną wojną nuklearną?
Uwaga, są spoilery Wonder Woman 1984, nowego sezonu The Mandalorian, i pierwszych odcinków WandaVision (przeskocz do 10:20 żeby je ominąć.)
Główny filmy tego odcinka:
Planet of the Apes (1968), reż: F. J. Schaffner; scen.: M. Wilson i R. Sterling (na podst. książki P. Boulle); w rol. gł.: Ch. Heston, R. McDowall, K. Hunter; muzyka: J. Goldsmith; kamera: L. Shamroy; prod.: 20th Century Fox.
Planet of the Apes (2001), reż: T. Burton; scen.: W. Broyles Jr i L. Konner (na podst. książki P. Boulle); w rol. gł.: M. Walhberg, H. Bonham Carter, T. Roth; muzyka: D. Elfman; kamera: P. Rousselot; prod.: 20th Century Fox.
Rekomendacje:
Kuba: Podkast Well There’s Your Problem, który w progresywny i zabawny sposób omawia historyczne katastrofy inżynieryjne.
Damian: Spirit World Field Guide, nowy concept album Aeasop Rocka, w którym raper zabiera nas w podróż po wyimaginowanym świecie fantastyczno-magicznym.
Czytaj więcej:
Redeeming Culture: The Cinephile: Planet of the Apes (1968)
Cinephilia & Beyond: Beware the Beast Man, For He Is the Devil’s Pawn: Franklin J. Schaffner’s ‘Planet of the Apes’
TV Tropes: Planet of the Apes
The Conversation: Apes, robots and men: the life and death of the first space chimp
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fejsbuku albo piszcie na nerdycja@gmail.com. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka od Freepik). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Damian. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First oraz Amazing Plan dostępych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
Wraz z nowym rokiem zaczynami kolejny NERDYCYJNY minisezon! Tym razem będziemy analizować różne wizje końca świata w filmach fantastyczno-naukowych. Na pierwszy, niechronologiczny ogień, bierzemy absolutny klasyk kina sci-fi: serię o planecie małp (dziś przede wszystkim o pierwszym filmie z 1968 jak i wątpliwej jakości remajku Tima Burtona z 2001 roku). Co symbolizują małpy a co ludzie w tym niesamowitym świecie przedstawionym? Jaka jest symbolika języka, jego posiadania tudzież braku? I jaka jest ta wizja końca świata tutaj, osadzona w realiach politycznych lat 60. i strachach przed ostateczną wojną nuklearną?
Uwaga, są spoilery Wonder Woman 1984, nowego sezonu The Mandalorian, i pierwszych odcinków WandaVision (przeskocz do 10:20 żeby je ominąć.)
Główny filmy tego odcinka:
Planet of the Apes (1968), reż: F. J. Schaffner; scen.: M. Wilson i R. Sterling (na podst. książki P. Boulle); w rol. gł.: Ch. Heston, R. McDowall, K. Hunter; muzyka: J. Goldsmith; kamera: L. Shamroy; prod.: 20th Century Fox.
Planet of the Apes (2001), reż: T. Burton; scen.: W. Broyles Jr i L. Konner (na podst. książki P. Boulle); w rol. gł.: M. Walhberg, H. Bonham Carter, T. Roth; muzyka: D. Elfman; kamera: P. Rousselot; prod.: 20th Century Fox.
Rekomendacje:
Kuba: Podkast Well There’s Your Problem, który w progresywny i zabawny sposób omawia historyczne katastrofy inżynieryjne.
Damian: Spirit World Field Guide, nowy concept album Aeasop Rocka, w którym raper zabiera nas w podróż po wyimaginowanym świecie fantastyczno-magicznym.
Czytaj więcej:
Redeeming Culture: The Cinephile: Planet of the Apes (1968)
Cinephilia & Beyond: Beware the Beast Man, For He Is the Devil’s Pawn: Franklin J. Schaffner’s ‘Planet of the Apes’
TV Tropes: Planet of the Apes
The Conversation: Apes, robots and men: the life and death of the first space chimp
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fejsbuku albo piszcie na nerdycja@gmail.com. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka od Freepik). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Damian. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First oraz Amazing Plan dostępych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#18: Cyberpunk—rewolucja w sci-fi czy wiele hałasu o nic?
2021-01-11 11:35:56
Czym jest cyberpunk? Skąd się wziął, czym się charakteryzuje i jak go rozpoznać? Czy cyberpunk jako gatunek nadal może być równie rewolucyjny co w latach 80tych? I co pozostało z wizji przedstawionych w cyberpunkowych dziełach kulturowych?
NIEPEŁNA LISTA DZIEŁ CYBERPUNKOWYCH:
BLADE RUNNER (1982)
TRON (1982)
ROBOCOP (1987)
AKIRA (1988)
TOTAL RECALL (1990) + (2012)
GHOST IN THE SHELL (1995)
JOHNNY MNEMONIC (1995)
MATRIX TRILOGY (1999-2003)
MINORITY REPORT (2002)
PAPRIKA (2006)
TRON LEGACY (2010)
REPO MAN (2010)
DREDD (1995) + (2012)
ELYSIUM (2013)
EX MACHINA (2014)
BLADE RUNNER 2019 (2017)
ALTERED CARBON (2018-)
UPGRADE (2018)
ALITA: BATTLE ANGEL (2019)
CYBERPUNK 2077 (2020)
NIEPEŁNA LISTA -PUNKÓW:
Retrofuturystyczne:
Steampunk
Dieselpunk
Decopunk
Atompunk
Steelpunk
Clockpunk
Roccopunk
Stonepunk
Islandpunk
Afropunk
Futurystyczne:
Solarpunk
Lunarpunk
Biopunk
Nanopunk
Postcyberpunk
Rekomendacje
Kuba: THE RIPPER (2020) , true-crimowy serial dokumentalny dostępny na Netflixie.
Damian: Gra komputerowa Blade Runner, dostępna w zremasterowanej wersji n.p. tutaj .
Czytaj więcej
Jonas Ceiak: The Cultural Significance of Cyberpunk
Just Write: Blade Runner, Altered Carbon, and the Relevancy of Cyberpunk
Indigo Gaming: Cyberpunk Documentary cz. 1 oraz cz. 2
John Perry Barlow: A Declaration of the Independence of Cyberspace
Wikipedia: A Cyborg Manifesto
Jing Daily: Why Is Post-COVID China Embracing A Cyberpunk Aesthetic
KP: „Cyberpunk 2077”: Rewolucja nie działa
Astral Throb: GRAVITY A Synthwave Retrowave Special Compilation
Creditsy
Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fb i piszcie na nerdycja@gmail.com . Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka od Freepik ). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Danger Storm, Cold Funk, Tea Roots, Amazing Plan, Pyro Flow i Funky One dostępych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
Czym jest cyberpunk? Skąd się wziął, czym się charakteryzuje i jak go rozpoznać? Czy cyberpunk jako gatunek nadal może być równie rewolucyjny co w latach 80tych? I co pozostało z wizji przedstawionych w cyberpunkowych dziełach kulturowych?
NIEPEŁNA LISTA DZIEŁ CYBERPUNKOWYCH:
BLADE RUNNER (1982)
TRON (1982)
ROBOCOP (1987)
AKIRA (1988)
TOTAL RECALL (1990) + (2012)
GHOST IN THE SHELL (1995)
JOHNNY MNEMONIC (1995)
MATRIX TRILOGY (1999-2003)
MINORITY REPORT (2002)
PAPRIKA (2006)
TRON LEGACY (2010)
REPO MAN (2010)
DREDD (1995) + (2012)
ELYSIUM (2013)
EX MACHINA (2014)
BLADE RUNNER 2019 (2017)
ALTERED CARBON (2018-)
UPGRADE (2018)
ALITA: BATTLE ANGEL (2019)
CYBERPUNK 2077 (2020)
NIEPEŁNA LISTA -PUNKÓW:
Retrofuturystyczne:
Steampunk
Dieselpunk
Decopunk
Atompunk
Steelpunk
Clockpunk
Roccopunk
Stonepunk
Islandpunk
Afropunk
Futurystyczne:
Solarpunk
Lunarpunk
Biopunk
Nanopunk
Postcyberpunk
Rekomendacje
Kuba: THE RIPPER (2020), true-crimowy serial dokumentalny dostępny na Netflixie.
Damian: Gra komputerowa Blade Runner, dostępna w zremasterowanej wersji n.p. tutaj.
Czytaj więcej
Jonas Ceiak: The Cultural Significance of Cyberpunk
Just Write: Blade Runner, Altered Carbon, and the Relevancy of Cyberpunk
Indigo Gaming: Cyberpunk Documentary cz. 1 oraz cz. 2
John Perry Barlow: A Declaration of the Independence of Cyberspace
Wikipedia: A Cyborg Manifesto
Jing Daily: Why Is Post-COVID China Embracing A Cyberpunk Aesthetic
KP: „Cyberpunk 2077”: Rewolucja nie działa
Astral Throb: GRAVITY A Synthwave Retrowave Special Compilation
Creditsy
Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fb i piszcie na nerdycja@gmail.com. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka od Freepik). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Danger Storm, Cold Funk, Tea Roots, Amazing Plan, Pyro Flow i Funky One dostępych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#17: Cleopatra (1963), najbardziej epicki z epickich filmów
2020-11-30 01:00:00
Na mniej lub bardziej stale zagościła u nas NERDYCYJNA filmówka, czyli subiektywny przegląd ostatnio obejrzanych filmów i seriali w wykonaniu Kuby i Damiana. Od niej też zaczyna się nasz dzisiejszy odcinek. A potem: film kostiumowe w całej swojej obfitości, czyli wspaniała i powalająca Kleopatra w wykonaniu Liz Taylor pod dyrekcją J. L. Mankiewicza! Jak przystało na dyskusję tego epickiego filmu, którego pierwotna wersja miała trwać ponad sześć godzin, i nasz odcinek jest dłuższy niż zazwyczaj. Większą część spędzamy na przeglądzie burzliwej historii jego produkcji—ale też rozmawiamy o problematycznych sposobach przedstawiania kobiet u władzy oraz o historycznych ocenach tego filmu, Taylor, a także Kleopatry.
Główny film tego odcinka:
Cleopatra (1963) , reż: J. L. Mankiewicz; scen.: J. L. Mankiewicz, R. MacDougall, S. Buchman; w rol. gł.: E. Taylor, R. Burton, R. Harrison, R. McDowall; muzyka: A. North; prod.: 20th Century Fox.
Rekomendacje:
Kuba: The Alienist , serial kryminalny rozgrywający się w XIX-wiecznym Nowym Jorku.
Damian: Książka How to Live Safely in a Science Fictional Universe Charlesa Yu, którą najprościej opisać jako wielopoziomową opowieść wokół podróży w czasie i przestrzeni.
Czytaj więcej:
IMDb : (Niekompletna) lista filmów osadzonych w starożytności
YouTube : The Making of Cleopatra (1963)
The New Yorker: The Case for “Cleopatra”
Jon Solomon : “In the Wake of "Cleopatra": The Ancient World in the Cinema since 1963”
Simon Ryle: “Antony and Cleopatra, Mankiewicz and the Sublime Object”
Francisco Pina Polo : “The Great Seducer: Cleopatra, Queen and Sex Symbol”
Francesca Royster : Becoming Cleopatra: The Shifting Image of an Icon
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fejsbuku i na instagramie , albo piszcie na nerdycja@gmail.com . Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka od Freepik ). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Damian. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Amazing Plan, Cold Funk, Funky One, Severe Tire Damage, Pyro Flow i Smash Sketch dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
Na mniej lub bardziej stale zagościła u nas NERDYCYJNA filmówka, czyli subiektywny przegląd ostatnio obejrzanych filmów i seriali w wykonaniu Kuby i Damiana. Od niej też zaczyna się nasz dzisiejszy odcinek. A potem: film kostiumowe w całej swojej obfitości, czyli wspaniała i powalająca Kleopatra w wykonaniu Liz Taylor pod dyrekcją J. L. Mankiewicza! Jak przystało na dyskusję tego epickiego filmu, którego pierwotna wersja miała trwać ponad sześć godzin, i nasz odcinek jest dłuższy niż zazwyczaj. Większą część spędzamy na przeglądzie burzliwej historii jego produkcji—ale też rozmawiamy o problematycznych sposobach przedstawiania kobiet u władzy oraz o historycznych ocenach tego filmu, Taylor, a także Kleopatry.
Główny film tego odcinka:
Cleopatra (1963), reż: J. L. Mankiewicz; scen.: J. L. Mankiewicz, R. MacDougall, S. Buchman; w rol. gł.: E. Taylor, R. Burton, R. Harrison, R. McDowall; muzyka: A. North; prod.: 20th Century Fox.
Rekomendacje:
Kuba: The Alienist, serial kryminalny rozgrywający się w XIX-wiecznym Nowym Jorku.
Damian: Książka How to Live Safely in a Science Fictional Universe Charlesa Yu, którą najprościej opisać jako wielopoziomową opowieść wokół podróży w czasie i przestrzeni.
Czytaj więcej:
IMDb: (Niekompletna) lista filmów osadzonych w starożytności
YouTube: The Making of Cleopatra (1963)
The New Yorker: The Case for “Cleopatra”
Jon Solomon: “In the Wake of "Cleopatra": The Ancient World in the Cinema since 1963”
Simon Ryle: “Antony and Cleopatra, Mankiewicz and the Sublime Object”
Francisco Pina Polo: “The Great Seducer: Cleopatra, Queen and Sex Symbol”
Francesca Royster: Becoming Cleopatra: The Shifting Image of an Icon
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fejsbuku i na instagramie, albo piszcie na nerdycja@gmail.com. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka od Freepik). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Damian. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Amazing Plan, Cold Funk, Funky One, Severe Tire Damage, Pyro Flow i Smash Sketch dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#16: Wspominki jubileuszowe + Halloween (1978) / The Thing (1982) / The Thing (1951) [Horror Show, cz. II]
2020-10-31 14:00:00
Odcinek jubileuszowy: NERDYCJA świętuje swoje pierwsze urodziny! Zaczynamy więc od rozmowy lekko nostalgicznej i o tym, z czego jesteśmy najbardziej zadowoleni—ale też o tym, nad czym jeszcze chcemy popracować. A potem: temat odcinka, czyli Halloween z Johnem Carpenterem! Najpierw omawiamy pierwszy z serii filmów o Michealu Myersie, czyli oryginalny Halloween, który w bardzo mocny sposób tematyzuje kolektywne strachy małych amerykańskich miasteczek końca lat 70. Następnie przechodzimy do absolutnie kultowego The Thing, czyli ponadczasowej opowieści, w której każdy podejrzewa każdego o bycie tym złym… A na koniec: sprawdzamy, jak pierwsza wersja tej samej opowieści z początku lat pięćdziesiątych przetrwała próbę czasu. Nie bójcie się, razem damy radę!
Główne filmy tego odcinka:
Halloween (1978) , reż: J. Carpenter; scen.: J. Carpenter, D. Hill; w rol. gł.: J. Lee Curtis, D. Pleasance; muzyka: J. Carpenter; prod.: Compass Int. / Aquarius Releasing.
The Thing (1982) , reż: J. Carpenter; scen.: B. Lancaster, (na podst. pow. J. W. Campbella); w rol. gł.: K. Russell, K. David; muzyka: E. Moricone; prod.: Universal Pictures.
The Thing from Another World (1951) , reż: Ch. Nyby (oraz H. Hawks); scen.: Ch. Lederer (na podst. pow. J. W. Campbella); w rol. Gł.: M. Sheridan, K. Tobey; muzyka: D. Tiomkin; prod.: Winchester Pictures.
Rekomendacje:
Kuba: Forbidden Planet (1956) , klasyczny film sci-fi z połowy lat 50. z młodym Lesliem Nielsenem w niekomediowej roli.
Damian: Podkast You Must Remeber This opowiadający fascynujące historie z czasów świetności Hollywood.
Czytaj więcej:
Cinephilia&Beyond: John Carpenter’s ‘The Thing’: The Story of an SF Horror Game-Changer
Bloody Disgusting : The Boogeyman, Fear, and Responsibility – A Close Analysis of ‘Halloween’ (1978)
American Cinematographer : The Thing From Another World
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fejsbuku i na instagramie , albo piszcie na nerdycja@gmail.com . Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka za Freepik ). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First i Funky One dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
Odcinek jubileuszowy: NERDYCJA świętuje swoje pierwsze urodziny! Zaczynamy więc od rozmowy lekko nostalgicznej i o tym, z czego jesteśmy najbardziej zadowoleni—ale też o tym, nad czym jeszcze chcemy popracować. A potem: temat odcinka, czyli Halloween z Johnem Carpenterem! Najpierw omawiamy pierwszy z serii filmów o Michealu Myersie, czyli oryginalny Halloween, który w bardzo mocny sposób tematyzuje kolektywne strachy małych amerykańskich miasteczek końca lat 70. Następnie przechodzimy do absolutnie kultowego The Thing, czyli ponadczasowej opowieści, w której każdy podejrzewa każdego o bycie tym złym… A na koniec: sprawdzamy, jak pierwsza wersja tej samej opowieści z początku lat pięćdziesiątych przetrwała próbę czasu. Nie bójcie się, razem damy radę!
Główne filmy tego odcinka:
Halloween (1978), reż: J. Carpenter; scen.: J. Carpenter, D. Hill; w rol. gł.: J. Lee Curtis, D. Pleasance; muzyka: J. Carpenter; prod.: Compass Int. / Aquarius Releasing.
The Thing (1982), reż: J. Carpenter; scen.: B. Lancaster, (na podst. pow. J. W. Campbella); w rol. gł.: K. Russell, K. David; muzyka: E. Moricone; prod.: Universal Pictures.
The Thing from Another World (1951), reż: Ch. Nyby (oraz H. Hawks); scen.: Ch. Lederer (na podst. pow. J. W. Campbella); w rol. Gł.: M. Sheridan, K. Tobey; muzyka: D. Tiomkin; prod.: Winchester Pictures.
Rekomendacje:
Kuba: Forbidden Planet (1956), klasyczny film sci-fi z połowy lat 50. z młodym Lesliem Nielsenem w niekomediowej roli.
Damian: Podkast You Must Remeber This opowiadający fascynujące historie z czasów świetności Hollywood.
Czytaj więcej:
Cinephilia&Beyond: John Carpenter’s ‘The Thing’: The Story of an SF Horror Game-Changer
Bloody Disgusting: The Boogeyman, Fear, and Responsibility – A Close Analysis of ‘Halloween’ (1978)
American Cinematographer: The Thing From Another World
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Polubcie nas na fejsbuku i na instagramie, albo piszcie na nerdycja@gmail.com. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (ikonka za Freepik). Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First i Funky One dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#15: Sputnik (2020) / The Lighthouse (2019) / Midsommar (2019) / Us (2019) / The VVitch (2015) [Horror Show, cz. I]
2020-10-25 14:36:19
Kolejny specjalny odcinek NERDYCJI podzieliliśmy aż na trzy części! Najpierw zaczynamy od przeglądu nowych zwiastunów—miało być więcej ale koniec końców skupiamy się na Dune (2021) i The Batman (2022) . Potem zaczynamy przygodę ze spooktoberem, a więc Nerdycyjnego Horror Show odsłona pierwsza! Rozmawiamy o trzech głośnych filmach z gatunki z ostatniego roku— The Lighthouse (2019) , Midsommar (2019) oraz Us (2019) —a także o współczesnym klasyku czyli The VVitch (2015) . Kończymy zaś nasz celuloidowy sprint analizą rosyjskiego horroru sci-fi Sputnik (2020) , który w dość ciekawy sposób łączy w sobie szereg konwencji znanych choćby z Alien (1979) czy Arrival (2016) —ale czy spełnia oczekiwania, tego dowiecie się z naszego odcinka!
Temat filmowy odcinka:
Sputnik (2020) , reż: E. Abramenko; scen.: O. Malovichko, A. Zolotarev; w rol. Gł.: O. Akinshina, F. Bondarchuk, P. Fyodorov; prod.:
Czytaj więcej:
NYT: ‘Sputnik’ Review: A Return From Space, With a Little Something
Inverse: SPUTNIK DIRECTOR: SCI-FI IS A "NEW GENRE" FOR RUSSIA
Vanity Fair: Review: Sputnik , Russia’s Hit New Sci-Fi Thriller, is Familiarly Unfamiliar
Daily Beat : A Terrifying Alien Movie About the Fall of the Soviet Union
EW : Read Martin Scorsese's introduction to Ari Aster's Midsommar
Hollywood Reporter: 'The Lighthouse,' 'The Witch' and the Horror of Robert Eggers
The Brooklyn Rail: “It's Our Time Now”: The Aesthetics of Horror in Jordan Peele’s Us
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (zdjęcia Saturna z Nasa Images ). Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja albo piszcie na nerdycja@gmail.com !
Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Evil Plan, i Funky One dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
Kolejny specjalny odcinek NERDYCJI podzieliliśmy aż na trzy części! Najpierw zaczynamy od przeglądu nowych zwiastunów—miało być więcej ale koniec końców skupiamy się na Dune (2021) i The Batman (2022). Potem zaczynamy przygodę ze spooktoberem, a więc Nerdycyjnego Horror Show odsłona pierwsza! Rozmawiamy o trzech głośnych filmach z gatunki z ostatniego roku—The Lighthouse (2019), Midsommar (2019) oraz Us (2019)—a także o współczesnym klasyku czyli The VVitch (2015). Kończymy zaś nasz celuloidowy sprint analizą rosyjskiego horroru sci-fi Sputnik (2020), który w dość ciekawy sposób łączy w sobie szereg konwencji znanych choćby z Alien (1979) czy Arrival (2016)—ale czy spełnia oczekiwania, tego dowiecie się z naszego odcinka!
Temat filmowy odcinka:
Sputnik (2020), reż: E. Abramenko; scen.: O. Malovichko, A. Zolotarev; w rol. Gł.: O. Akinshina, F. Bondarchuk, P. Fyodorov; prod.:
Czytaj więcej:
NYT: ‘Sputnik’ Review: A Return From Space, With a Little Something
Inverse: SPUTNIK DIRECTOR: SCI-FI IS A "NEW GENRE" FOR RUSSIA
Vanity Fair: Review: Sputnik, Russia’s Hit New Sci-Fi Thriller, is Familiarly Unfamiliar
Daily Beat: A Terrifying Alien Movie About the Fall of the Soviet Union
EW: Read Martin Scorsese's introduction to Ari Aster's Midsommar
Hollywood Reporter: 'The Lighthouse,' 'The Witch' and the Horror of Robert Eggers
The Brooklyn Rail: “It's Our Time Now”: The Aesthetics of Horror in Jordan Peele’s Us
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (zdjęcia Saturna z Nasa Images). Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja albo piszcie na nerdycja@gmail.com!
Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Evil Plan, i Funky One dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#14: Od Mulan (1998) do Mulan (2020): Disneya długa droga do porażki
2020-10-01 10:00:00
W pierwszym odcinku jesiennej serii NERDYCJI o najgorętszym ostatnio filmie, czyli o nowej wersji Mulan od Disneya i wszystkich powiązanych z nią problemach. Rozpoczynamy rozmowę od spojrzenia na klasyczną animację Disneya z '98 roku, która nie dość, że wytrzymuje próbę czasu, to jest tym bardziej przyjemna w porównaniu z nową wersją live action… Dyskusja wokół filmu z roku 2020 jest mocno nacechowana politycznie i światopoglądowo gdyż i takie są problemy z tym filmem: rozmawiamy o relacji Hollywood z rynkami kapitałowymi, o tym jak i czy poglądy twórców mają wpływ na odbiór dzieła, oraz o zaprzepaszczonym potencjale anty-patriarchalnym tego filmu. Chodźcie z nami, jest ciekawie!
Najważniejsze omawiane filmy:
Mulan (2020) , reż: N. Caro; scen.: R. Jaffa, A. Silver, E. Martin, L. Hynek; w rol. gł.: Yifei Liu, Donnie Yen, Li Gong, Jason Scott Lee, Jet Li, Tzi Ma; prod.: Walt Disney Pictures.
Rekomendacje:
Kuba: Twin Peaks (1990-1991) legendarny i kultowy serial Davida Lyncha, który pomimo upływu czasu nie przestaje zachwycać.
Damian: “Ewangelia według węgorza” Patricka Svenssona w której rzeczowy opis fenomenu jakim jest zwierzę znane jako węgorz miesza się z emocjonalną opowieścią o relacjach międzyludzkich.
Czytaj więcej:
AAS: More Hun than Han: Reading the Tabghach “Ballad of Mulan” in 2020
Vox: What Mulan taught me about identity, honor, and drag saving China
The Washington Post: Why Disney’s new ‘Mulan’ is a scandal
FP: ‘Mulan’ Has A Message: Serve China and Forget About the Uighurs
CNN: Historian: I watched 'Mulan' so you don't have to
The News Lens: Disney’s ‘Mulan’ Dishonors a Beloved Folktale
SupChina: Why Chinese viewers hate Disney’s ‘Mulan’
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (zdjęcia Saturna z Nasa Images ). Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja albo piszcie na nerdycja@gmail.com !
Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Damian. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Funky One, Slow Burn, Danger Strom, Amazing Plan, Son of a Rocket, Tea Roots, Who Likes to Party i Severe Tire Damage dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
W pierwszym odcinku jesiennej serii NERDYCJI o najgorętszym ostatnio filmie, czyli o nowej wersji Mulan od Disneya i wszystkich powiązanych z nią problemach. Rozpoczynamy rozmowę od spojrzenia na klasyczną animację Disneya z '98 roku, która nie dość, że wytrzymuje próbę czasu, to jest tym bardziej przyjemna w porównaniu z nową wersją live action… Dyskusja wokół filmu z roku 2020 jest mocno nacechowana politycznie i światopoglądowo gdyż i takie są problemy z tym filmem: rozmawiamy o relacji Hollywood z rynkami kapitałowymi, o tym jak i czy poglądy twórców mają wpływ na odbiór dzieła, oraz o zaprzepaszczonym potencjale anty-patriarchalnym tego filmu. Chodźcie z nami, jest ciekawie!
Najważniejsze omawiane filmy:
Mulan (2020), reż: N. Caro; scen.: R. Jaffa, A. Silver, E. Martin, L. Hynek; w rol. gł.: Yifei Liu, Donnie Yen, Li Gong, Jason Scott Lee, Jet Li, Tzi Ma; prod.: Walt Disney Pictures.
Rekomendacje:
Kuba: Twin Peaks (1990-1991) legendarny i kultowy serial Davida Lyncha, który pomimo upływu czasu nie przestaje zachwycać.
Damian: “Ewangelia według węgorza” Patricka Svenssona w której rzeczowy opis fenomenu jakim jest zwierzę znane jako węgorz miesza się z emocjonalną opowieścią o relacjach międzyludzkich.
Czytaj więcej:
AAS: More Hun than Han: Reading the Tabghach “Ballad of Mulan” in 2020
Vox: What Mulan taught me about identity, honor, and drag saving China
The Washington Post: Why Disney’s new ‘Mulan’ is a scandal
FP: ‘Mulan’ Has A Message: Serve China and Forget About the Uighurs
CNN: Historian: I watched 'Mulan' so you don't have to
The News Lens: Disney’s ‘Mulan’ Dishonors a Beloved Folktale
SupChina: Why Chinese viewers hate Disney’s ‘Mulan’
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (zdjęcia Saturna z Nasa Images). Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja albo piszcie na nerdycja@gmail.com!
Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Damian. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Funky One, Slow Burn, Danger Strom, Amazing Plan, Son of a Rocket, Tea Roots, Who Likes to Party i Severe Tire Damage dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#13: Wizje miast w filmach sci-fi—podsumowanie mini-serii [Wizje Miast, cz. VII]
2020-09-08 16:18:48
Luźne podsumowanie naszej pierwszej serii tematycznej, w której przyglądaliśmy się sześciu filmom z punktu widzenia miast przyszłości w nich przedstawionych. Podróżowaliśmy przez prawie sto lat historii kina, od niemieckiego ekspresjonizmu, przez francuską nową falę i brytyjsko-hollywoodzkie klasyki gatunku, po japońskie anime i współczesne filmy o superbohaterach—wszystko z zapytaniem o to, jaką rolę pełni w nich miasto. Podsumowując nasze dyskusje robimy rankingi oraz szukamy wspólnych wątków i różnic. Chodźcie z nami raz jeszcze na spacer po miastach przyszłości—po raz ostatni, albo i nie...
Najważniejsze omawiane filmy:
Nerdycja #6 — Metropolis (1927)
Nerdycja #8 — Alphaville (1965)
Nerdycja #9 — Blade Runner (1982)
Nerdycja #10 — Brazil (1985)
Nerdycja #11 — Akira (1988)
Nerdycja #12 — Black Panther (2018)
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (zdjęcia Saturna z Nasa Images ). Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja albo piszcie na nerdycja@gmail.com !
Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Damian. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Electro Cabello, Pyro Flow, Danger Strom, Son of a Rocket, Aurea Carmina, Severe Tire Damage, Tea Roots, Who Likes to Party, i Smash Sketch dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
Luźne podsumowanie naszej pierwszej serii tematycznej, w której przyglądaliśmy się sześciu filmom z punktu widzenia miast przyszłości w nich przedstawionych. Podróżowaliśmy przez prawie sto lat historii kina, od niemieckiego ekspresjonizmu, przez francuską nową falę i brytyjsko-hollywoodzkie klasyki gatunku, po japońskie anime i współczesne filmy o superbohaterach—wszystko z zapytaniem o to, jaką rolę pełni w nich miasto. Podsumowując nasze dyskusje robimy rankingi oraz szukamy wspólnych wątków i różnic. Chodźcie z nami raz jeszcze na spacer po miastach przyszłości—po raz ostatni, albo i nie...
Najważniejsze omawiane filmy:
Nerdycja #6 — Metropolis (1927)
Nerdycja #8 — Alphaville (1965)
Nerdycja #9 — Blade Runner (1982)
Nerdycja #10 — Brazil (1985)
Nerdycja #11 — Akira (1988)
Nerdycja #12 — Black Panther (2018)
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (zdjęcia Saturna z Nasa Images). Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja albo piszcie na nerdycja@gmail.com!
Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Damian. Użyliśmy fragmentów utworów Kevina MacLeoda p.t. Electro Cabello, Pyro Flow, Danger Strom, Son of a Rocket, Aurea Carmina, Severe Tire Damage, Tea Roots, Who Likes to Party, i Smash Sketch dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#12: Black Panther (2018) [Wizje Miast, cz. VI]
2020-09-02 19:26:21
W szóstym i ostatnim odcinku NERDYCYJNEJ mini-serii miejskiej udajemy się do Wakandy, fikcyjnego kraju istniejącego w ramach filmowego uniwersum Marvela. Golden City, bo tak nazywa się jego stolica, jest istną mieszanką wszystkiego, co może się kojarzyć z Afryką—i zarazem z mega-miastem przyszłości. Latające samochody krzyżują tu swoje drogi z karawanami, a kolorowe jarmarki istnieją obok przeszklonych wieżowców. Lecz, dyskutując o Wakandzie nie sposób pominąć tego co za nią stoi: z jednej strony jest to bowiem swego rodzaju afro-amerykańskie wyobrażenie mocno zakrawające o orientalizm, ale z drugiej strony też pewna niezaprzeczalna moc i ważność kulturowa jaką ten film ze sobą niesie.
Najważniejsze omawiane filmy:
Black Panther (2018) , reż: R. Coogler; scen.: R. Coogler i J. R. Cole (na podst. komiksów S. Lee i J. Kirbiego); w rol. Gł.: Ch. Boseman, M. B. Jordan, L. Nyong’o, L. Wright, M. Freeman, A. Serkis; prod.: Marvel Studios.
Rekomendacje:
Kuba: There Will be Blood (2007) , głośny film o początkach przemysłowego wydobycia ropy naftowej w Stanach z genialną rolą Daniela Day-Lewisa i Paula Dano.
Damian: Space is the Place (1974) , zwariowany projekt filmowo-muzyczny Sun Ra, ikona afrofuturyzmu i blaxploitation lat 70tych.
Czytaj więcej:
The New York Times Magazine: Why ‘Black Panther’ Is a Defining Moment for Black America
Vulture: A Brief History of Wakanda, Black Panther’s Fictional Utopia
Architectural Digest: The Real-Life Possibilities of Black Panther's Wakanda
Bloomberg CityLab: The Social Responsibility of Wakanda’s Golden City
Matechi: Architectural Inspirations of Wakanda
IndieWire: Building Wakanda on Ryan Coogler’s Vision of Identity and Unity
FastCompany: Meet The Designer Who Created Black Panther’s Wakanda
Origins: Searching for Wakanda: The African Roots of the Black Panther Story
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (zdjęcia Saturna z Nasa Images ). Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja albo piszcie na nerdycja@gmail.com !
Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Fearless First, Son of a Rocket, Eighties Action, Inspired, Local Forecast oraz Funky One Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Funky One, oraz Protofunk dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
W szóstym i ostatnim odcinku NERDYCYJNEJ mini-serii miejskiej udajemy się do Wakandy, fikcyjnego kraju istniejącego w ramach filmowego uniwersum Marvela. Golden City, bo tak nazywa się jego stolica, jest istną mieszanką wszystkiego, co może się kojarzyć z Afryką—i zarazem z mega-miastem przyszłości. Latające samochody krzyżują tu swoje drogi z karawanami, a kolorowe jarmarki istnieją obok przeszklonych wieżowców. Lecz, dyskutując o Wakandzie nie sposób pominąć tego co za nią stoi: z jednej strony jest to bowiem swego rodzaju afro-amerykańskie wyobrażenie mocno zakrawające o orientalizm, ale z drugiej strony też pewna niezaprzeczalna moc i ważność kulturowa jaką ten film ze sobą niesie.
Najważniejsze omawiane filmy:
Black Panther (2018), reż: R. Coogler; scen.: R. Coogler i J. R. Cole (na podst. komiksów S. Lee i J. Kirbiego); w rol. Gł.: Ch. Boseman, M. B. Jordan, L. Nyong’o, L. Wright, M. Freeman, A. Serkis; prod.: Marvel Studios.
Rekomendacje:
Kuba: There Will be Blood (2007), głośny film o początkach przemysłowego wydobycia ropy naftowej w Stanach z genialną rolą Daniela Day-Lewisa i Paula Dano.
Damian: Space is the Place (1974), zwariowany projekt filmowo-muzyczny Sun Ra, ikona afrofuturyzmu i blaxploitation lat 70tych.
Czytaj więcej:
The New York Times Magazine: Why ‘Black Panther’ Is a Defining Moment for Black America
Vulture: A Brief History of Wakanda, Black Panther’s Fictional Utopia
Architectural Digest: The Real-Life Possibilities of Black Panther's Wakanda
Bloomberg CityLab: The Social Responsibility of Wakanda’s Golden City
Matechi: Architectural Inspirations of Wakanda
IndieWire: Building Wakanda on Ryan Coogler’s Vision of Identity and Unity
FastCompany: Meet The Designer Who Created Black Panther’s Wakanda
Origins: Searching for Wakanda: The African Roots of the Black Panther Story
Creditsy: Kuba i Damian wspólnie prowadzą i produkują NERDYCJĘ. Za oprawę graficzną odpowiada Damian (zdjęcia Saturna z Nasa Images). Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja albo piszcie na nerdycja@gmail.com!
Obróbką audio zajmujemy się naprzemiennie, w tym odcinku: Kuba. Użyliśmy fragmentów utworów Fearless First, Son of a Rocket, Eighties Action, Inspired, Local Forecast oraz Funky One Kevina MacLeoda p.t. Fearless First, Funky One, oraz Protofunk dostępnych tutaj na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#11: Akira (1988) [Wizje Miast, cz. V]
2020-08-03 11:35:26
Piąta NERDYCJA wokoło miejska a niej kultowy film anime, który za jednym zamachem wprowadził japońską animację na popkulturowe salony świata, jak i zapoczątkował trend cyberpunkowego anime w samej Japonii: Akira! Dużo dyskutujemy o Neo-Tokyo—o znaczeniu jego zniszczenia, odbudowy, i ponownego zniszczenia; o wielowarstwowości i głębi animacji metropolitalnej; o rozpadzie społeczno-politycznym widocznym w każdym kadrze; o relacji między mieszkańcami a samym miastem; i o rzeczywistych podobieństwach między nim a Tokio czy Hong Kongiem. Wchodzimy też w głębsze rozmowy na temat możliwych interpretacji głównych bohaterów i ich motywacji, szukając powiązań między Godzillą (odcinek #4!) a tytułowym Akirą. Wszystko zaś kończymy bodaj naszym ulubionym tematem: rolą nostalgii i problemem z hollywoodzkimi remejkmi filmów anime. Chodźcie z nami, będzie fajnie!
Najważniejsze omawiane filmy:
Akira (1988) , reż: Katsuhiro Otomo; scen.: Katsuhiro Otomo (na podst. mangii), Izo Hasimoto; prod.: Tokyo Movie Shinsha, Toho.
Rekomendacje:
Kuba: Horrorowa manga Gyo autorstwa Junji Ito, przedziwna i fascynująca — na pewno jednak nie pozostawiająca czytelnika obojętnym…
Damian: Humanity Has Not Yet Failed , opowieść Grety Thunberg o swoich przeżyciach z rejsu do Ameryki, ze spotkań na szczycie i z protestów klimatycznych — mocne, aktualne i poruszające.
Czytaj więcej:
Empire: Akira: The Story Behind the Film
The Guardian: The 'year of Akira': the film's vision of 2019, compared with today's Tokyo – in pictures
Domusweb: Welcome to Neo-Tokyo, the most important city that you’ve never been to
The Guardian: Akira: the future-Tokyo story that brought anime west
Fonts In Use: Akira by Katsuhiro Otomo
IGN: Akira: The Tortured History of the Unmade Live-Action Adaptation
Ch. Bolton “From Ground Zero to Degree Zero: Akira from Origin to Oblivion”
S. Napier “Panic Sites: The Japanese Imagination of Disaster from Godzilla to Akira”
Creditsy: NERDYCJA jest prowadzona i produkowana przez Kubę i Damiana. Miks audio: Damian. Oprawa graficzna: Damian, zdjęcie Saturna z Nasa Images. Polubcie nas na fb.me/nerdycja , albo prześlijcie nam wiadomość na nerdycja@gmail.com . W tym odcinku użyliśmy fragmentów utworów Fearless First, Funky One, oraz Protofunk skomponowanych przez Kevina MacLeoda; wszystkie utwory dostępne pod https://incompetech.filmmusic.io/artists/kevin-macleod na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
Piąta NERDYCJA wokoło miejska a niej kultowy film anime, który za jednym zamachem wprowadził japońską animację na popkulturowe salony świata, jak i zapoczątkował trend cyberpunkowego anime w samej Japonii: Akira! Dużo dyskutujemy o Neo-Tokyo—o znaczeniu jego zniszczenia, odbudowy, i ponownego zniszczenia; o wielowarstwowości i głębi animacji metropolitalnej; o rozpadzie społeczno-politycznym widocznym w każdym kadrze; o relacji między mieszkańcami a samym miastem; i o rzeczywistych podobieństwach między nim a Tokio czy Hong Kongiem. Wchodzimy też w głębsze rozmowy na temat możliwych interpretacji głównych bohaterów i ich motywacji, szukając powiązań między Godzillą (odcinek #4!) a tytułowym Akirą. Wszystko zaś kończymy bodaj naszym ulubionym tematem: rolą nostalgii i problemem z hollywoodzkimi remejkmi filmów anime. Chodźcie z nami, będzie fajnie!
Najważniejsze omawiane filmy:
Akira (1988), reż: Katsuhiro Otomo; scen.: Katsuhiro Otomo (na podst. mangii), Izo Hasimoto; prod.: Tokyo Movie Shinsha, Toho.
Rekomendacje:
Kuba: Horrorowa manga Gyo autorstwa Junji Ito, przedziwna i fascynująca — na pewno jednak nie pozostawiająca czytelnika obojętnym…
Damian: Humanity Has Not Yet Failed, opowieść Grety Thunberg o swoich przeżyciach z rejsu do Ameryki, ze spotkań na szczycie i z protestów klimatycznych — mocne, aktualne i poruszające.
Czytaj więcej:
Empire: Akira: The Story Behind the Film
The Guardian: The 'year of Akira': the film's vision of 2019, compared with today's Tokyo – in pictures
Domusweb: Welcome to Neo-Tokyo, the most important city that you’ve never been to
The Guardian: Akira: the future-Tokyo story that brought anime west
Fonts In Use: Akira by Katsuhiro Otomo
IGN: Akira: The Tortured History of the Unmade Live-Action Adaptation
Ch. Bolton “From Ground Zero to Degree Zero: Akira from Origin to Oblivion”
S. Napier “Panic Sites: The Japanese Imagination of Disaster from Godzilla to Akira”
Creditsy: NERDYCJA jest prowadzona i produkowana przez Kubę i Damiana. Miks audio: Damian. Oprawa graficzna: Damian, zdjęcie Saturna z Nasa Images. Polubcie nas na fb.me/nerdycja, albo prześlijcie nam wiadomość na nerdycja@gmail.com. W tym odcinku użyliśmy fragmentów utworów Fearless First, Funky One, oraz Protofunk skomponowanych przez Kevina MacLeoda; wszystkie utwory dostępne pod https://incompetech.filmmusic.io/artists/kevin-macleod na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
#10: Brazil (1985) [Wizje Miast, cz. IV]
2020-07-03 08:44:24
Kolejny odcinek NERDYCJOWEJ serii miejskiej, a w nim bodaj najbardziej architektoniczna dyskusja dotychczas! Udajemy się do świata onirycznej imaginacji brytyjskiego wizjonera Terry’ego Gilliama, w którym dystopijne miasto przyszłości zderza się z nieograniczonymi przestworzami wyobraźni. Szukając sensu w tym filmie sci-fi bazującym mocno na absurdzie i ironii dyskutujemy o problemie miast zaplanowanych od zera oraz o starej lecz bardzo płodnej metaforze miasta jako żywego organizmu. Odnajdujemy też cały szereg wpływów poprzednich filmów z tego sezonu na przedstawienie miasta tutaj, a także próbujemy zrozumieć czy zaskakująca końcówka Brazil rzeczywiście nie jest happy endem czy może jednak tak…
Najważniejsze omawiane filmy:
Brazil (1985) , reż: T. Gilliam; scen.: T. Gilliam, T. Sheppard, Ch. McKeown; w rol. gł.: J. Pryce, R. De Niro, M. Palin, K. Greist; prod. Universal Pictures, Regency Ent.
Rekomendacje:
Kuba: Rosemary’s Baby (1968) , kontrowersyjny ale niezwykle wpływowy horror Romana Polańskiego, który nadal zaskakuje i przeraża.
Damian: Spatial Bodies , surrealistyczny video art kolektywu AUJIK, w którym miasto dosłownie zachowuje się niczym żywy organizm.
Czytaj więcej:
Cinephilia & Beyond: Duct Soup: The Daffy, Dystopian Design Nightmare of Terry Gilliam’s ‘Brazil’
Goomba Stomp: Madness and the Search for Meaning in Terry Gilliam’s ‘Brazil’
Wide Angle / Closeup: The Saga of Brazil
Wide Angle / Closeup: Capturing a ‘Brazil Look’
Consequence of Sound: The Nightmare of Terry Gilliam’s Brazil 30 Years Later
Creditsy: NERDYCJA jest prowadzona i produkowana przez Kubę i Damiana. Miks audio: Kuba. Oprawa graficzna: Damian, zdjęcie Saturna z Nasa Images . Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja ! Albo prześlijcie nam wiadomość na nerdycja@gmail.com .
W tym odcinku użyliśmy fragmentów utworów Fearless First, Son of a Rocket, Eighties Action, Inspired, oraz Funky One skomponowanych przez Kevina MacLeoda; wszystkie utwory dostępne pod https://incompetech.filmmusic.io/artists/kevin-macleod na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.
Kolejny odcinek NERDYCJOWEJ serii miejskiej, a w nim bodaj najbardziej architektoniczna dyskusja dotychczas! Udajemy się do świata onirycznej imaginacji brytyjskiego wizjonera Terry’ego Gilliama, w którym dystopijne miasto przyszłości zderza się z nieograniczonymi przestworzami wyobraźni. Szukając sensu w tym filmie sci-fi bazującym mocno na absurdzie i ironii dyskutujemy o problemie miast zaplanowanych od zera oraz o starej lecz bardzo płodnej metaforze miasta jako żywego organizmu. Odnajdujemy też cały szereg wpływów poprzednich filmów z tego sezonu na przedstawienie miasta tutaj, a także próbujemy zrozumieć czy zaskakująca końcówka Brazil rzeczywiście nie jest happy endem czy może jednak tak…
Najważniejsze omawiane filmy:
Brazil (1985), reż: T. Gilliam; scen.: T. Gilliam, T. Sheppard, Ch. McKeown; w rol. gł.: J. Pryce, R. De Niro, M. Palin, K. Greist; prod. Universal Pictures, Regency Ent.
Rekomendacje:
Kuba: Rosemary’s Baby (1968), kontrowersyjny ale niezwykle wpływowy horror Romana Polańskiego, który nadal zaskakuje i przeraża.
Damian: Spatial Bodies, surrealistyczny video art kolektywu AUJIK, w którym miasto dosłownie zachowuje się niczym żywy organizm.
Czytaj więcej:
Cinephilia & Beyond: Duct Soup: The Daffy, Dystopian Design Nightmare of Terry Gilliam’s ‘Brazil’
Goomba Stomp: Madness and the Search for Meaning in Terry Gilliam’s ‘Brazil’
Wide Angle / Closeup: The Saga of Brazil
Wide Angle / Closeup: Capturing a ‘Brazil Look’
Consequence of Sound: The Nightmare of Terry Gilliam’s Brazil 30 Years Later
Creditsy: NERDYCJA jest prowadzona i produkowana przez Kubę i Damiana. Miks audio: Kuba. Oprawa graficzna: Damian, zdjęcie Saturna z Nasa Images. Polubcie nas na fejsbuku: fb.me/nerdycja! Albo prześlijcie nam wiadomość na nerdycja@gmail.com.
W tym odcinku użyliśmy fragmentów utworów Fearless First, Son of a Rocket, Eighties Action, Inspired, oraz Funky One skomponowanych przez Kevina MacLeoda; wszystkie utwory dostępne pod https://incompetech.filmmusic.io/artists/kevin-macleod na bazie licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International.